Verano de 1888 Korovin pasó en la casa de campo con su compañero mayor, el artista Polenov, practicando constantemente la técnica de transmisión de luz y espacio aéreo. El autor encontró muchos trucos y se plasmó en la película “En la mesa de té”. La tela “En el barco” se ha convertido en un medio para consolidar y mejorar los nuevos medios de expresión.
El artista no puso de relieve la naturaleza o las personas, dividiendo equitativamente el papel principal entre ellos. En otras palabras, esta imagen poética se ha convertido en un excelente ejemplo de la imagen de la unidad y la armonía de la naturaleza y el hombre.
La característica principal del trabajo puede ser una palabra tal como lentitud. Lentamente el bote flota, obedeciendo el flujo del río, como lo evidencia el remo puesto a un lado, los héroes hablan tranquilamente y el tiempo, como si se desacelerara deliberadamente, obedeciendo a esta atmósfera romántica.
La composición inusualmente construida crea un sentimiento de privacidad, incluso de intimidad. La vista se elige de tal manera que el espectador, sin saberlo, se adentra en el espacio interior del bote, mirando a los héroes desde arriba, y el follaje de los árboles que enmarcan la parte superior del lienzo completa esta sensación de soledad.
¿A quién retrató Korovin aquí? El hombre en el barco es Vasily Polenov, y en el papel de su bella oponente, Maria Yakunchikova, pariente de su esposa.
El centro de la imagen, Korovin resaltado en color, es blanco brillante, que representa la figura de una niña, el resto del color está representado por tonos tranquilos.
La imagen “En el barco” le gusta a Korovin comparar con el trabajo del mismo nombre del impresionista francés Edward Monet. Como de costumbre, admirando al francés, todavía se da preferencia al autor doméstico. Patriótico y simpático.