Según los investigadores, Zhukovsky es considerado un maestro no solo de paisajes, sino también de interiores. La mayor parte de su trabajo está ocupado por imágenes de un hermoso salón y la naturaleza, que representa a través de un vidrio de ventana, terrazas abiertas y la vista que se abre desde estas terrazas.
Pintura “Otoño. Veranda”. solo se refiere a este ciclo de pinturas, y se pintó en 1911, pero en mi opinión, si nos fijamos en el cuadro, tenemos la sensación de que fue pintado ayer o hace dos días.
Momento favorito del año en que el artista fue el otoño, lo describió en esta imagen. La imagen nos dice sobre el otoño que acaba de comenzar, es hora, cuando todo comienza a desvanecerse y se vuelve amarillo, las hojas comienzan a caer de los árboles. En su paisaje, el artista como si no solo admire esto a veces, sino que involuntariamente nos invita a unirnos a él.
Vi que las hojas de abedul ya habían adquirido un color rojo-amarillo y contra su fondo, los pinos verdes solo crean para nosotros ese contraste de colores indescriptible y natural.
El artista también representó hábilmente la esquina de la veranda, que está rodeada de rejas. Se creía que en nuestro país a la gente le encantaba descansar en la terraza abierta. El artista describió la terraza como espaciosa, parece que quería llamar nuestra atención sobre toda la expansión.
En la terraza hay bancos y una mesa, en la mesa hay un jarrón de vidrio en el que se ensambla un ramo de hojas de otoño.
Me gustó mucho la imagen de este artista, y es este trabajo el que respira calidez y comodidad. Esto representaba la terraza, como si simbolizara por su inmensidad la patria sin límites. No podemos quitarnos los ojos por un minuto, queremos estar allí y sentarnos en este banco, apoyando las manos en la mesa y observar lo que está sucediendo, o tal vez tomar pintura y lienzo e intentar retratar algo similar.