En 1925, Pablo Picasso affectionne le surréalisme, la direction avant-gardiste, sinon choquante, de la peinture. Le surréalisme est l’incarnation de la superréalité, le rapprochement du disparate, l’exposition de l’émotionnel, la création d’une réalité irrationnelle. Cette direction a fourni un large champ de recherche et la possibilité d’utiliser les moyens d’expression les plus audacieux. Sans surprise, Picasso s’est intéressé au surréalisme.
L’intrigue de l’œuvre “Dance” a été inspirée par une visite à la première du ballet de Diaghilev à Monte-Carlo, où l’artiste a voyagé avec sa femme.
Les historiens de l’art débattent toujours de ce célèbre tableau. Certains croient que l’humeur expressive et dépressive du chef-d’œuvre est liée à la vie personnelle de Picasso – son mariage avec la ballerine russe Olga Khokhlova s’est rapidement déroulé. D’autres considèrent cette image plus profondément, trouvant dans les héros de vraies personnes. Selon certains critiques, la toile représente un triangle amoureux: Carlos Casagemos, Germain Gargallo et Ramon Pichot. Casagemos – un héros inattendu, en raison de sa mort prématurée il y a 20 ans, Picasso a beaucoup souffert, ce qui a marqué le début de sa “période bleue”.
La raison du suicide de Carlos était un amour non partagé pour Germain, qui devint plus tard l’épouse de Pisheau. Lorsque Picasso a travaillé sur la photo, il a reçu la nouvelle de la mort de Ramon. Voici un triangle de danse si fatal et tragique que le grand maître a produit.
L’image se distingue par une plasticité particulière des lignes et une expressivité, qui se traduit par une émotivité sans retenue.