El nombre Francesco Guardi está asociado a Venecia, la ciudad en la que nació y murió, estudió pintura y pintó paisajes. Hoy en día, el trabajo de Guardi está relacionado con la transición en la escuela veneciana desde el liderazgo, el paisaje documental-exacto, hasta el paisaje urbano, basado en impresiones personales, el “paisaje del estado de ánimo”. Sin embargo, durante la vida de Guardi no fue famoso, sus obras no fueron particularmente exitosas.
Solo en los siglos XIX-XX. La obra del artista fue apreciada. Las imágenes de Venecia realizadas por Guardi son románticamente tristes, elegantes y tristes. La ciudad bajo su pincel es una construcción asombrosa saturada con la emoción y la sabiduría de siglos, que posee la fuerza atractiva de la antigüedad.
En la década de 1760, después de la muerte de su hermano Giovanni Antonio, Francesco Guardi comenzó a supervisar su taller de pintura. Durante estos años, recibió un pedido de una serie de doce pinturas con motivo de la entrada en el cargo del nuevo Dux de Venecia, Alvizo IV Mocenigo.
Durante la ejecución de la orden, Guardi fue acusado del uso de los dibujos de Canaletto grabados por J. B. Bruston. La serie creada por el artista combinó el deslumbramiento y la pompa de las imágenes con el minucioso refinamiento inherente a Guardi en la interpretación del ambiente de luz-aire. Otras obras famosas: La laguna gris. Galería Poldi Pezzoli, Milán; “Incendio en el barrio de san marcuola”.
Galería de la Academia, Venecia; “Paisaje. Atardecer”. Galería ambrosiana, milan.