L’artiste néerlandais Gerrit van Honthorst a étudié la peinture à Rome dans la première moitié des années 1610, lorsque la gloire du Caravage récemment décédé était là au zénith. Par conséquent, ses peintures sont marquées par l’influence que l’art du maître a eu sur lui. Il se manifeste à la fois dans le choix du thème et dans la solution pittoresque de la scène, caractéristique de son œuvre déjà mature.
Cette image dans une pièce éclairée par un rayon de lumière tombant de quelque part dans la fenêtre supérieure montre une compagnie rassemblée autour de la table: un musicien habillé avec élégance et même avec minutie joue de l’alto et de la gambe, et le garçon et la fille chantent, tenant des notes dans leurs mains. L’artiste a doté les participants d’un concert impromptu d’une variété d’émotions: le musicien regarde avec attention les chanteurs, le jeune homme est tout absorbé par le chant, la jeune fille regarde attentivement les notes, l’expression d’inspiration est sur son visage, et la vieille femme, vue derrière, veut probablement insérer sa parole. Mais Van Honthorst n’aurait pas été néerlandais s’il n’avait pas apporté une connotation comique à la toile: la jeune fille touchant la chanson en même temps atteint l’oreille du jeune homme, essayant de lui retirer la boucle d’oreille, la vieille femme lui conseille probablement sur la façon de le faire discrètement, et même fait un sac à main. Voilà pourquoi le musicien
Le second sens, caché dans la scène de genre habituelle, transforme l’image en une histoire courte. Raju, je vais vous donner un tel concert, mieux que Gerrit van Honthorst – hahah