Composition VI exprime la possibilité qui peut être causée par une catastrophe majeure. Dans cette œuvre, la destruction du monde matériel est déterminée par des formes et des phénomènes en décomposition sous nos yeux, comme une silhouette dissoute dans le brouillard.
Vasily Kandinsky a écrit à propos de l’image: Vous pouvez voir deux centres sur l’image: 1. Sur la gauche, il y a un centre tendre, rose, légèrement flou avec des lignes faibles et vagues. 2. Un centre rugueux rouge-bleu apparaît sur la droite, ce qui est quelque peu dissonant avec des lignes nettes, méchantes, fortes et très claires.
Entre ces deux centres, il y en a un troisième, qui ne peut être reconnu que progressivement, mais c’est le centre principal. Ici, les couleurs blanc et rose sont moussées de telle manière qu’elles semblent se situer en dehors du plan de la toile ou d’un autre plan idéal. Très probablement, ils flottent dans l’air et semblent enveloppés de vapeur. On peut observer un manque similaire d’incertitudes sur le plan et la distance, par exemple, comme dans un bain de vapeur russe.
Un homme debout au milieu d’un couple n’est ni proche ni éloigné, il est quelque part. La perception interne de l’image entière est déterminée par le centre principal, situé “quelque part”. J’ai beaucoup travaillé dans cette partie jusqu’à ce que j’obtienne l’effet: au début, ce n’était que mon vague désir, puis c’est devenu de plus en plus clair en moi.
Petites formes de l’image nécessaires pour produire un effet très simple et très large. Pour cela, j’ai utilisé de longues lignes solennelles, que j’ai déjà utilisées dans Composition 4. J’étais très heureux de voir comment cet appareil, que j’ai utilisé une fois auparavant, produit ici un effet complètement différent. Ces lignes sont reliées à de lourdes lignes transversales, les passant intentionnellement en haut de l’image, et entrent en conflit direct avec elles.
Afin d’adoucir l’effet de lignes trop dramatiques ou, en d’autres termes, de cacher un élément dramatique trop intrusif, j’ai peint une fugue de taches roses de différentes nuances. Ils créent une grande excitation avec un grand monde et donnent l’objectivité de tout.
D’autre part, cette humeur calme et solennelle est perturbée par diverses taches bleues, donnant une sensation interne de chaleur. L’effet chaud de la couleur, qui est froide dans la nature, améliore l’élément dramatique, mais encore une fois, cela se fait de manière objective et sublime. Les formes brun foncé introduisent une note exprimée distraitement, qui ressemble à un élément de désespoir. Les couleurs vertes et jaunes animent cet état d’esprit, lui donnant l’activité manquante.
J’ai utilisé une combinaison de zones lisses et rugueuses, ainsi que de nombreuses autres méthodes de traitement de la surface de la toile. Ainsi, le spectateur éprouve de nouvelles émotions émanant de l’image.
(1 votes, average: 5.00 out of 5)