Un alumno de la escuela de pintura de Bolonia, Domenichino en su trabajo abordó el patrimonio de los artistas del Renacimiento. Y si percibían la antigüedad como algo vivo, entonces los académicos, como “procesados” por los maestros del Renacimiento.
De ahí la presencia en las obras de Domenichino en las tramas mitológicas del inicio del juego, que en este caso corresponde a la trama del cuadro “La caza de Diana”. El lienzo fue encargado por el pintor cardenal Pietro Aldobrandini para una villa en Frascati.
El artista retrató a las ninfas con precisión de tiro, similar a lo que se describió en la “Eneida” del antiguo poeta romano Virgilio. Una flecha debe tener noriacib en un árbol, la segunda en una cinta y la tercera en un ave voladora. Diana, que ha demostrado sus habilidades, no oculta su alegría sacudiendo el arco y temblando en el aire, mientras que la ninfa de la izquierda mira al objetivo y tira de la cuerda.
Otra ninfa, en el centro, retiene a un galgo, listo para correr hacia alguien que se esconde detrás de exuberantes arbustos.
Así que en la imagen hay un motivo del mito sobre Acteon, quien vio a una Diana desnuda nadando, que la enojó: convirtió al cazador en un ciervo, y sus propios perros lo desgarraron. Pero Domenichino solo tiene un indicio del mito y su dramática colisión, por lo que la atmósfera del lienzo sigue siendo ligera.
El espíritu juguetón que reina en el trabajo se expresa mejor con dos ninfas jóvenes en primer plano, sentadas en una corriente. Uno de ellos, que ya ha entrado en el momento de la floración corporal, aún mira de manera inocente al espectador, el segundo señala a la distancia con sorpresa infantil. Estas dos figuras de niña conectan al espectador con lo que está sucediendo en el lienzo.