En las obras de Rubens sobre el tema de la caza se pueden distinguir dos fases de la creatividad. Las pinturas del primer período, que duraron hasta 1620, a las que pertenece “La caza de un jabalí”, se caracterizan por un esquema de composición centrípeta y diagonal, con fuerzas desenfrenadas que actúan en ambos lados. Los trabajos posteriores desarrollan una composición característica del friso, es decir, la acción en ellos se muestra en una perspectiva horizontal, paralela al plano de la imagen.
En el primer caso, se enfatiza el clímax de la caza, cuando la bestia es superada y derrotada, en el segundo, el proceso de pesca. Y si las obras del primer período demuestran la victoria de los cazadores sobre un feroz depredador, entonces los lienzos del segundo, la búsqueda de un animal indefenso. La imagen de Dresde en cuanto a su contenido es mucho más que una escena de género de la caza.
Claramente “brilla a través” del antiguo mito de la Caza de Caledonia, en el que Meleagro mata al jabalí Kalidon con una lanza.
Aquí se representa a todos los participantes de la historia: un jabalí se encuentra debajo de un árbol en un círculo cerrado de cazadores y perros que ladran brutalmente. Atalanta acababa de dispararle a su flecha; La lanza de Meleagro se hunde en la bestia. Cerca del jabalí yace un hombre muerto.
Muchos artistas flamencos utilizan este tema para pinturas que representan la caza en el contexto de un paisaje forestal.