La quatrième exposition de peintures “Le monde de l’art”, qui s’est tenue en 1902, d’abord à Saint-Pétersbourg puis à Moscou, a apporté à Igor Emanuilovich Grabar non seulement une reconnaissance, mais un succès étonnant, qui est particulièrement important, “principalement parmi les artistes”. Grabar est devenu instantanément célèbre. Il a été élu membre de l’association World of Art. Avant même l’ouverture de l’exposition, la galerie Tretiakov et le musée d’Alexandre III se disputaient la reconstitution de leur collection avec l’un des neuf paysages présentés pour être exposés par Grabar. C’était un “Rayon du Soleil” dense, dont le propriétaire, à la demande de l’auteur lui-même, est devenu la Galerie Tretiakov.
D’autres œuvres qui ont suscité un véritable intérêt auprès du public ont également été achetées. Parmi les œuvres de Grabar acquises lors de l’exposition figurait le tableau “Balustrade”, qui ornait la collection privée du fabricant Ivan Abramovich Morozov, connu des collectionneurs pour son intérêt pour les œuvres de peinture française et russe de la fin du XIXe – début du XXe siècle. Par la suite, il a acheté à plusieurs reprises des tableaux de Grabar. Le paysage “Balustrade” a été créé par l’artiste en 1901 dans le domaine familial des Princes Shcherbatovs près de Moscou Naro-Fominskoe. Là, en août-septembre, Grabar était à l’invitation de son ami Sergei Alexandrovich Shcherbatov, peintre, collectionneur, auteur des mémoires “Un artiste dans la Russie bypassée”.
La rencontre de Grabar et Shcherbatov a eu lieu en 1898 à Munich à l’école de dessin Anton Ashbe, où Igor Emanuelovich a enseigné pendant un certain temps. Grabar, se souvenant de la période munichoise de sa vie, a écrit que Shcherbatov “était très talentueux, a saisi de manière vivante les moindres indices et a rapidement… laissé derrière lui d’autres étudiants”. En janvier 1901, Grabar est retourné en Russie après un long voyage en Europe, qu’il a effectué “dans le but d’une étude détaillée et approfondie de l’art mondial…”. C’est à l’étranger que Grabar est parvenu à la conviction finale que “l’artiste devait s’asseoir chez lui et lui décrire sa propre vie, proche et chère”.
De retour en Russie, selon la reconnaissance de l’artiste lui-même, “sa période très créative” commence. Après une longue séparation, il est de nouveau tombé amoureux de la nature russe. En banlieue, Grabar a beaucoup travaillé dans les airs. Les leçons de l’impressionnisme français, devenu une victoire complète du principe d’authenticité sensuelle et visuelle – l’attention à la lumière et à l’air, au jeu atmosphérique, à la fluidité même de la vie, ont conduit Grabar au développement de ce système, principalement dans le genre du paysage. La peinture de l’artiste, étrangère aux effets de mise en scène, cherche une véritable valeur au hasard. Il semble que le paysage de “Balustrade” se peint facilement, d’un seul souffle. Malgré la fragmentation, la composition est pensée. Il permet au spectateur involontairement dans son imagination de repousser les limites de la toile et de percevoir le visible comme faisant partie d’un vaste monde,
Pour Grabar, la nature elle-même devient porteuse de toute la gamme des sentiments, et il voit sa tâche dans la création de son image couleur. Et vous sentez que la chair de peinture inspirée, un coup de pinceau texturé gratuit qui préserve la plasticité des formes, peut également transmettre l’odeur d’un beau feuillage et épicé, comme de l’air tremblant, saturé de flétrissement. La lumière vibrante d’automne combine le “proscenium” – la partie de la maison, la balustrade elle-même, qui se déroule avec une diagonale dynamique active, et la “distance” – en un ensemble pittoresque fusionné. L’artiste combine ses sentiments et ses sensations avec l’état de l’automne. Et il est évident que le système pictural de l’impressionnisme est synthétisé dans l’œuvre de Grabar avec les traits lyriques de la tradition picturale russe, provenant de Polenov et Levitan. L’artiste entre dans le monde de la fusion de l’homme avec la nature, dans le monde de l’harmonie intérieure,