Il ne fait aucun doute que l’art de Savrasov, son attitude même envers la nature est inhérente à une sorte de religiosité. Et cela ne se manifestait pas seulement par des peintures représentant des tentes et des têtes de monastères, d’églises et de clochers montant au ciel. Dans les principes de composition des œuvres de Savrasov, on ressent l’intensité particulière de son sens des forces universelles de l’être, la connexion de la meilleure personne sur terre et dans l’âme avec le ciel et la lumière qui émanent de lui. Cette signification est remarquablement véhiculée dans l’un des chefs-d’œuvre de Savrasov – la peinture “Rainbow”.
Capturant un village sur une butte, vers laquelle un chemin monte de la rivière avec une échelle disposée sur la pente, l’artiste a mis l’image de velours humide d’herbe verte, brisant les nuages de la lumière du soleil et un doux, comme si l’arc-en-ciel fondait, tellement d’amour et de poésie que le motif habituel du village est perçu comme l’image d’une certaine “échelle” invitant à l’ascension spirituelle, la familiarisation avec les forces vives du “monde de Dieu”. Près de l ‘”arc-en-ciel” au sens figuré et de l’image “Aux portes du monastère”.
Savrasov a plus d’une fois dépeint ce beau phénomène naturel, dans lequel depuis les temps anciens il y avait une signification profonde, selon la Bible – “un signe de l’alliance de Dieu avec l’homme”. Capturant un village sur une butte, à laquelle un chemin monte d’une rivière avec une échelle disposée sur une pente, l’artiste a mis l’image de velours humide d’herbe verte, brisant les nuages de la lumière du soleil et un doux, comme si l’arc-en-ciel fondait, tellement d’amour et de poésie que le motif habituel du village est perçu comme l’image d’une certaine “échelle” invitant à l’ascension spirituelle, la familiarisation avec les forces légères de la “création de Dieu”. Près de l’arc-en-ciel au sens figuré et en image Aux portes du monastère et du paysage avec un arc-en-ciel.
Il est intéressant de comparer l’arc-en-ciel de Savrasov avec la peinture du même nom peinte en 1900-1905 par un autre peintre paysagiste russe remarquable – le “peintre” Arkhip Kuindzhi, qui a également vu un sens profond à ce phénomène, mais qui l’a incarné davantage comme une sorte d’arche monumentale dans le magnifique temple de la nature.