Pintura de Tiziano Vecellio “Amor terrenal y celestial”.El tamaño del cuadro es de 118 x 279 cm, óleo sobre lienzo. En su obra, el artista desarrolla y profundiza los problemas pintorescos peculiares que caracterizan tanto a Giorgione como a toda la escuela veneciana. Se caracteriza por una transición gradual desde el modelado suave de formas y el frio frío moderado y suave de las pinturas de Giorgione a las sinfonías coloristas potentes y llenas de luz del período de madurez creativa, es decir, desde 1515-1516.
En estos años, sin embargo, Tiziano introdujo matices nuevos y muy significativos en la comprensión de la belleza humana, en la estructura emocional-imaginativa del lenguaje de la pintura veneciana. Los héroes de Tiziano pueden ser menos sofisticados que los héroes de Giorgione, pero menos misteriosos, más completos, más holísticos, más imbuidos de un principio claro, sensual y “pagano”. “Amor terrenal y celestial” es una de las primeras obras de Tiziano, en la que se revela claramente la peculiaridad del artista. La trama de la imagen todavía parece misteriosa.
Independientemente de si las mujeres vestidas y desnudas representan a Medea y Venus o, menos probable, simbolizan el amor terrenal y celestial, la clave para comprender el contenido de este trabajo no reside en descifrar la trama.
El objetivo de Tiziano es transmitir un cierto estado de ánimo. Los tonos suaves y tranquilos del paisaje, la frescura del cuerpo desnudo, la clara sonoridad de los colores de la belleza y algunas prendas de tonos fríos crean la impresión de una alegría tranquila. Los movimientos de ambas figuras son majestuosamente hermosos y al mismo tiempo llenos de encanto de vida.
Los tranquilos ritmos del paisaje que se extiende detrás parecen acentuar la naturalidad y la nobleza del movimiento de hermosos cuerpos humanos.