Dans les années 1860, Savrasov a perfectionné ses compétences en peinture. En même temps, dans ses œuvres graphiques et picturales, le dessin devient de plus en plus subtil et riche en intonations, le système de couleurs devient de plus en plus émotionnel, ce qui a permis d’exprimer un sentiment de toucher aux courants les plus intimes, le “système nerveux” de la nature, une expérience lyrique de la beauté des motifs villageois les plus simples.
Le tableau “Paysage avec une cabane” fait partie des œuvres phares de cette époque. À première vue, le motif qui y est développé peut sembler peu attrayant pour un paysagiste: une cabane basse sous un toit de chaume avec une cour couverte adjacente. Un chien est allongé sur un pré devant la maison, des poules marchent, un coq rouge a décollé sur le toit de la cabane. Un motif simple, presque misérable. Et en même temps, le travail est si humain que les mots de Tchekhov sur la capacité de Levitan à écrire un village, “gris, pathétique, perdu… mais un charme si inexprimable qu’il est impossible de se détacher” sont involontairement rappelés.
Parmi les meilleurs paysages exécutés par Savrasov dans les années 1860 se trouve la vue rurale, qui se distingue par une richesse particulière de solutions spatiales et picturales, et le système pittoresque de Savrasov a acquis ici de nouvelles qualités très importantes pour son développement ultérieur: luminosité spéciale et émotivité directe du système de couleurs et les factures.
La recherche de Savrasov dans les années 1860 est couronnée par le tableau “Elk Island in Sokolniki”, récompensé par le premier prix du concours de la Moscow Society of Art Lovers. Notant cette chance, un de ses contemporains a écrit sur la capacité de l’artiste à “transposer poétiquement sur la toile un morceau de nature qui nous est familier à chacun des environs de Moscou”. La pinède majestueuse et solennelle se dresse comme un gardien des distances de propagation. Jour d’été clair. Un troupeau broute paisiblement dans les prés. Chaque détail est soigneusement conçu dans le paysage: buissons, arbres, herbe dans la prairie. Ici, l’artiste révèle la signification de l’ordinaire et du quotidien dans la nature.