La peinture du peintre italien Caravage “Madonna et le serpent”, en Italie est plus connue sous le nom de “Madonna Palafrenieri”. La taille du tableau est de 292 x 211 cm, huile sur toile. Dans sa peinture, l’artiste a représenté la célèbre histoire apocryphe d’un serpent, le Très Saint Théotokos et le Fils de Dieu.
Dans les œuvres ultérieures du Caravage, la perception dramatique du monde s’intensifie et, en même temps, une tendance encore plus grande à la monumentalisation se manifeste. L’unité et la tension de l’action, l’humeur, l’exhaustivité et l’originalité des constructions compositionnelles, la puissance étonnante de la modélisation en noir et blanc les informent de la nature des scènes réelles, pleines de grands sentiments et pensées.
L’indépendance du Caravage et la libre pensée de la tradition artistique précédente, bien sûr, ont été quelque peu exagérées par ses contemporains, mais la nouveauté des peintures et l’originalité du travail de l’artiste ont été vraiment révolutionnaires dans les beaux-arts et la vie culturelle de Rome au tournant des XVIe et XVIIe siècles.
Martyre de Saint Matthieu – Michelangelo Merisi da Caravaggio 
Diseuse de bonne aventure – Michelangelo Merisi da Caravaggio 
Narcisse au bord du ruisseau – Michelangelo Merisi da Caravaggio 
L’assurance de Thomas – Michelangelo Merisi da Caravaggio 
Tricheurs – Michelangelo Merisi da Caravaggio 
La couronne d’épines – Michelangelo Merisi da Caravaggio 
Bacchus malade – Michelangelo Merisi da Caravaggio 
Madeleine pénitente – Michelangelo Merisi da Caravaggio