Peinture de Giovanni Bellini, Vierge à l’enfant avec une bénédiction. La taille de l’image est de 85 x 118 cm, huile sur bois. Les “Madones” de l’artiste vénitien sont un thème spécial dans le travail du maître. Ces peintures n’ont pas été créées par Bellini pour l’intérieur de l’église, mais pour l’espace de chambre d’une maison ou d’une chapelle privée.
L’artiste aime placer la figure de la Sainte Vierge sur le fond d’un paysage ouvert, en la séparant parfois d’un morceau de tissu coloré, sur les côtés duquel le spectateur voit les distances lointaines. Le calme, la spiritualité claire sont caractéristiques de toutes les meilleures œuvres de la période mûre de Bellini. Telles sont les nombreuses madones d’artistes: par exemple, “Vierge aux gaules” ou “Vierge à l’enfant avec une bénédiction”, qui étonne par la luminosité en plein air de la peinture.
Le paysage transmet non seulement fidèlement la nature de la ferme terra – de vastes plaines, des collines douces, des montagnes bleues lointaines, mais révèle en termes d’une douce élégie la poésie des œuvres et des jours de la vie rurale: un berger se reposant dans ses troupeaux, un fermier qui s’est arrêté au puits.
Dans ce paysage frais et printanier, si conforme à la douce tendresse de Marie, tenant calmement, avec respect et solennité le bébé, cette unité particulière, l’harmonie intérieure du souffle de vie de la nature et la vie spirituelle de l’homme, si caractéristique de la peinture vénitienne de la Haute Renaissance, a déjà été réalisée. On ne peut manquer de remarquer au passage que dans l’interprétation de l’image de la Vierge elle-même, qui a un caractère quelque peu genre, l’intérêt de Bellini pour l’expérience picturale des artistes de la Renaissance du Nord est perceptible.