Le grand autel de Bellini pour la chapelle dans l’aile nord de l’église San Zaccaria à Venise a été réalisé en 1505. Une composition similaire – la Sainte Vierge avec le bébé à genoux et des saints, généralement quatre ou six, de chaque côté de celle-ci, connue sous le nom de la Sainte Entrevue – crée atmosphère plus confortable et chaleureuse que le thème solennel de la Maesta, et a connu le succès avec les artistes de la Renaissance vénitienne.
La peinture montre la Sainte Vierge, baignée d’un éclat doré, assise avec le bébé dans ses bras en élévation, au fond d’un haut exèdre. Ni la Sainte Vierge ni le Bébé ne regardent le spectateur, perdu dans ses pensées, la main levée du Bébé ressemble à un geste de bénédiction.
Les chefs de St. Pierre et Saint Jérôme est légèrement incliné et son regard est pensif. Deux saints – Catherine d’Alexandrie et Lucie – sont également perdus dans leurs pensées. Seul le regard de l’ange musicien, regardant au loin, invite le spectateur à rejoindre la scène d’une contemplation calme. IMAGES DE LA SAINTE VIERGE. L’hypostase de la Vierge Marie en tant que mère du Christ est la doctrine principale de l’église, à son image la maternité est souvent soulignée. Comme le montre l’arbre généalogique du Christ, le début principal de Jessé, sa parenté avec le père de David se déroule dans la lignée de la Sainte Vierge et non de Joseph.
L’image de la mère est plus prononcée dans les scènes où la Sainte Vierge nourrit le petit Christ; les artistes ont écrit cette histoire au Concile de Trente, lorsque la désapprobation a été exprimée de représenter la Sainte Vierge nue. À la Renaissance, la Sainte Vierge était souvent représentée à l’intérieur de la maison ou dans le contexte d’un paysage réaliste; parfois, elle était vêtue de vêtements à la mode de l’époque.