El Período Azul es la página más penetrante de la creatividad de Pablo Picasso, no solo por los eventos que le precedieron, sino también por las peculiaridades de la técnica del maestro, así como por el color dominante elegido. Frío, incluso el azul helado en todas sus variaciones se convierte en el color dominante.
“Viejo guitarrista” es uno de los trabajos de demostración, y sobre la técnica, la trama y el poder de la tragedia. Vemos a un desaliñado pelirrojo que encuentra consuelo en una vieja guitarra. Sus ropas recuerdan a los trapos, y su cuerpo estaba tan agotado que algunos críticos percibieron los dedos delgados y alargados de las manos como un tributo a El Greco.
El pintor colocó deliberadamente la figura angular en un espacio cerrado y estrecho, también convirtiéndolo en una posición incómoda. Todo esto enfatiza el sufrimiento humano y el sentimiento de desesperanza, así como la insoportable soledad. Arrancando la mirada de manos extrañas, lo primero que llama la atención de los ojos del anciano.
Son ciegos Esta pintura trágica también ha sido aplicada repetidamente por Picasso.
En las películas “Desayuno para ciegos”, “El niño y el mendigo”, “Celestina”, los personajes miran al espectador con ojos que no ven o que casi no ven. Todo esto tiene un impacto increíblemente fuerte y encuentra una respuesta emocional. La imagen se comparó más de una vez con una especie de autorretrato, y no es un reflejo de la apariencia del autor, sino de su grave estado interno debido a la pérdida de un ser querido.
No hace mucho, los científicos de Chicago iluminaron la imagen de los rayos X y vieron que lo primero en el lienzo era una historia completamente diferente: una mujer que estaba amamantando. Posteriormente, la autora creó en su lugar a un anciano ciego en tonos azules; sin embargo, los contornos de la cara de la heroína anterior aún se pueden discernir detrás de la oreja izquierda del guitarrista.