Le talent et la compétence artistique de Vasily Tropinin étaient tels que beaucoup ont pris ses portraits pour les œuvres de Rembrandt, tant d’entre eux avaient une couleur et un pouvoir d’éclairage incroyables. Des têtes féminines gracieuses lui ont apporté la gloire du “rêve russe”.
Vasily Andreyevich a occupé une niche dans la vie culturelle de Moscou qui était vide avant lui, et est devenu le portraitiste le plus célèbre de Moscou, qui reflétait dans les images de ses contemporains l’harmonie et l’incohérence de la vie de Moscou. Selon A. N. Benois, ce que Kiprensky signifiait pour Saint-Pétersbourg, puis pour Moscou, sinon plus, Tropinin.
D’où l’intonation décontractée, “quotidienne” de ses portraits, le sentiment d’une connaissance rapprochée des modèles comme s’ils vivaient dans le quartier. L’artiste n’a pas corrigé la nature du modèle et ne l’a pas embelli d’effets artificiels; avec tout le soin possible, il a transmis les traits presque insaisissables du visage de la personne représentée. “Portrait de V. I. Ershova avec sa fille” est l’un des meilleurs de l’artiste.
Le type d’image à deux chiffres lui-même est entré dans la peinture russe avec le sentimentalisme. Cependant, tout en conservant l’idée du travail – montrer la parenté spirituelle des personnes proches – au lieu de l’expression intentionnelle des sentiments caractéristiques de ces portraits avec une touche de théâtralité, Tropinin transmet une manifestation directe de la tendresse et de la fierté maternelles à son enfant. Avec amour pour le petit modèle, l’état émotionnel de la jeune fille s’exprime, s’accrochant avec confiance à sa mère, à la recherche de soutien de sa part. L’atmosphère de chaleur et de convivialité distingue qualitativement “Portrait de V. I. Ershova avec sa fille” parmi une série d’œuvres du même type dans l’art russe et occidental.
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