Las memorias de los contemporáneos sobre esta imagen no nos llegaron, por primera vez se mencionó solo en 1711. Pero la forma en que fue escrito, nos permite fecharlo con precisión en el período en que van Dijk trabajó en el taller de Rubens.
De hecho, la influencia de Rubens aquí es tan grande que hasta el siglo XIX esta imagen se atribuyó precisamente a sus pinceles, y solo recientemente la mayoría de los investigadores estuvieron de acuerdo en que este trabajo fue realizado por el joven Van Dyck. Poco después de regresar de Italia en 1608, Rubens pintó un cuadro con exactamente la misma trama, y el cuadro de Van Dyck repite en gran parte el trabajo de su maestro.
Es cierto que la imagen de Van Dyck es menos emocional, ya que el artista prestó la mayor atención a la belleza del color y la textura. La historia de Sansón a lo largo de los siglos atrajo la atención de los artistas, y la trama, que relata el romance del héroe con la astucia de Delilah, prevaleció especialmente en la pintura del siglo XVII.
Sansón, el héroe invencible que derrotó a los filisteos que amenazaron al pueblo judío, fue víctima de amar a la pasión. Dolila logró descubrir que el secreto de la invencibilidad de Sansón está en su cabello, que nunca cortó. Habiendo agotado al héroe con un juego de amor y llenándolo de vino, la mujer llamó al barbero, quien cortó el cabello de Sansón, tras lo cual fue capturado por los filisteos.
Sansón fue puesto en prisión y cegado.