La peinture de Léonard de Vinci “Sainte-Anne et Marie avec l’enfant Christ”. La taille de l’image est de 168 x 130 cm, huile sur bois. Dans les années de la première décennie du XVIe siècle, Leonardo a peu travaillé en tant qu’artiste. Au cours des quatre années entre 1508 et 1512, alors qu’il était à Milan, Léonard de Vinci a travaillé sur un projet de monument au maréchal Trivulzio entre les études scientifiques, où le maître retourne à nouveau au groupe sculptural de nature complexe, plaçant un cavalier sur le haut piédestal, qu’il a élevé cheval sur le guerrier vaincu.
La recherche d’un nouveau type de monument est capturée dans une statue d’un cavalier exécutée dans l’atelier de Léonard, qui est inhabituellement dynamique et expressive. De plus, l’artiste a travaillé sur deux tableaux – “Sainte-Anne et Marie avec le bébé-Christ” et “Jean-Baptiste”.
Dans la première de ces compositions, où Marie et le bébé sont représentés sur les genoux de sa mère, Sainte-Anne, on sent l’affaiblissement du talent de Léonard de Vinci. L’artiste gère magistralement un ensemble complexe de figures, mais le léger sourire sur les visages d’Anna et de Maria, que Leonardo est devenu une méthode traditionnelle de revitalisation psychologique des images, a perdu son ancienne expressivité profonde. Un excellent dessin en carton réalisé pour environ 1500 était beaucoup plus poétique pour la composition éponyme “Sainte-Anne et Marie avec l’Enfant-Christ”.