“Retrato de Picasso”, de Salvador Dali, por un lado, sarcástica sátira, por otro, un tributo al gran español, a quien Dali admiraba, a pesar de sus muchas diferencias.
Dalí coronó a Picasso con una corona, como si estuviera tallada en la piedra en bruto de los acantilados costeros de Cadaqués. Pero la tiara masiva flota en el aire, sin agobiar a la cabeza del propietario. Picasso aquí está dotado de un pecho femenino: en las pinturas de Dalí, este atributo, como regla, indica la antipatía que el artista tiene por el personaje.
En el hueco entre la flacidez, se puede ver el fluir hacia abajo de los senos flor de edelweiss, proyectando una sombra clara. El pelo de Picasso está tejido en una trenza, que por su forma se parece a una serpiente. Esta serpiente atraviesa la cabeza del personaje, mirando por la boca. La cabeza de la víbora termina con una cuchara estilizada en la que descansa una pequeña mandolina.
Dalí le dio el “retrato” de su ídolo y la visión eterna de sus rivales en el busto escultórico, izado en un pedestal. En la base de la escultura yace una flor roja solitaria. La mandolina y la flor son símbolos del arte.
Picasso tuvo una gran influencia en Dali, y no pudo evitar reconocer esta influencia y no rendir homenaje al español, a pesar del malentendido y la compleja relación entre dos grandes artistas del siglo XX. Sorprendente y divertida, pero esta alegoría sarcástica tiene cierto parecido con el retrato de su prototipo.
Cómo una cara distorsionada por una mueca con cuencas vacías, lengua sobresaliente, cuernos de carnero, un crecimiento desagradable en lugar de una nariz puede asociarse con la cara de Picasso, un misterio que Dali ha sorprendido y sorprendido repetidamente al público. Pero su solución, sin duda, radica en la técnica pictórica de filigrana del maestro.