El asombroso trabajo del gran Picasso. La imagen fue creada en el invierno de 1909-1910 y marcó el nacimiento de un nuevo estilo: el cubismo analítico o estereométrico.
La dirección en sí se enfoca en la reencarnación del espacio a través de la simplificación y la racionalización, como resultado obtenemos el mundo que nos rodea, compuesto de formas geométricas simples, sin perder volumen.
Ambroise Vollard fue un conocido coleccionista, editor y comerciante de arte. Por apoyo material y moral, agradeció a muchos artistas sobresalientes: Gauguin, Cézanne, Van Gogh. Vollard dio el patrocinio y Pablo Picasso, aunque no aceptó su cubismo revolucionario.
El retrato de Ambroise Vollard recuerda a un espejo roto, cuyo reflejo logró salvar la cara de la persona de una manera milagrosa. Todos los fragmentos de la imagen se desmembran y al mismo tiempo se ensamblan en una sola construcción armoniosa de cristales puros.
A pesar del estilo original de escritura, los contemporáneos acordaron que este retrato es el mejor que se haya escrito, incluso de una manera realista. Por cierto, entre los autores que escribieron a esta persona prominente, todas las estrellas del mundo artístico son Renoir, Valloton, Cézanne, Denis, Bonnard. No fue sin placer que Vollard recordó cómo el pequeño hijo de cuatro años de uno de sus amigos, cuando vio por primera vez el retrato de Picasso, exclamó: “¡Este es el tío Ambroise!”.
Y, de hecho, todos los que conocieron a este patrón de las artes estuvieron de acuerdo en que Picasso no solo logró lograr sorprendentes similitudes, sino que también transmitió matices más sutiles como el carácter y los hábitos.
En la imagen podemos ver y notar la nariz plana de Vollar, la frente recta y alta, los ojos cerrados, la expresión facial dramática, Picasso le da al espectador incluso la parte posterior de la cabeza del héroe para que lo vea. La ropa se siente escrupulosa y elegante, como lo indica el chal blanco como la nieve, mirando de su bolsillo.
Los colores son monocromos y no contrastan. El papel principal aquí lo desempeña la compleja estructura geométrica. Predominan los tonos amarillos, negros, grises y marrones que gradualmente se fusionan entre sí.
Pronto la creación, el retrato fue comprado por el comerciante Sergei Schukin y transportado a Rusia. La pintura aún se encuentra en el Museo Estatal de Bellas Artes. A. S. Pushkin, siendo la mejor obra maestra del cubismo analítico generalmente reconocida.
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