Les artistes cosmistes, dont Boris Alekseevich, recherchaient le spirituel chez l’homme, sur Terre et dans le macrocosme – dans l’Univers. Avec le désir de repousser les limites terrestres de la vie terrestre de l’homme à l’infini, à la recherche de sa grande connexion spirituelle avec le Cosmos, leur cœur a brûlé.
Et cela se reflétait dans le thème de leur travail, atteignant parfois un niveau métaphysique. Par leur art, ils ont ouvert une fenêtre sur le Cosmos, le rapprochant de l’humanité bien avant le vol du premier homme au-delà de la Terre. Dans le langage de la peinture, ils ont exprimé les idées de Fedorov et Tsiolkovsky, Vernadsky et Chizhevsky. Ils ont effacé les frontières de la Terre et du Cosmos, trouvant le Cosmos sur Terre et terrestre, spiritualisé dans le Cosmos.
Ils ont supprimé les frontières entre la vie et la mort – ils croyaient tous qu’une particule d’une personne – son âme – est immortelle après la mort du corps, la “coquille de l’âme”, et demeurera dans “d’autres mondes”. D’où l’extraordinaire optimisme de leur travail, leur attitude envers l’individu, envers l’homme comme valeur principale, malgré les terribles grimaces du XXe siècle, qui ont déprécié la vie humaine.
L’héritage commun de Smirnov-Rusetsky représente actuellement plus de 2000 peintures et pas moins de croquis, ce qui est loin d’être une collection complète, car de nombreuses œuvres de collections privées et certaines conservées dans des musées ne sont pas prises en compte. Malgré le fait que 15 ans ont été passés dans le Goulag et presque rayés de la vie créative, le maître nous a laissé un généreux cadeau.