Le portrait a été peint par Rubens sur l’inspiration, de sa propre main et ne représente pas une personne officielle, mais sa connaissance d’une des familles bourgeoises d’Anvers, qui est devenue son parent après son deuxième mariage en 1630. Ce portrait est également appelé “Chapeau de paille”, bien que Susanne Fomentment ait un chapeau en feutre avec des plumes, mais une erreur de longue date du scribe en écrivant les mots “feutre” et “paille” en français a été inscrite dans les registres d’inventaire ultérieurs.
Une composition simple du portrait de poitrine avec son visage tourné aux trois quarts pour le spectateur captive toujours le public avec des couleurs riches, beaucoup de lumière et sa beauté festive et étincelante et son caractère jeune. Rubens admire son modèle. Il écrit avec inspiration à Susanna Furment, toutes les caractéristiques accrocheuses de sa robe décolletée, son cou et sa poitrine ouverts au soleil.
Un grand chapeau à large bord recouvre le visage du modèle afin que toutes les nuances et reflets de lumière infiniment divers sur le visage de Susanna Furment créent un jeu de couleurs vives et de combinaisons de couleurs. Ces couleurs, riches en nuances, transmettent au spectateur lui-même un éclat extraordinaire de lumière solaire réfléchie et remplissent l’ensemble du portrait de la magie de la fraîcheur rayonnante de la vie. Le principal fond actif du portrait était la couleur bleue, nous rappelant le dôme sans fond du ciel, et il semble que la figure de Susanna Foment, si attrayante et tangible, soit immergée dans l’air pénétrée par le soleil un jour nuageux et orageux.
Susanna Furment, qui a posé plusieurs fois à Rubens, s’est mariée lorsque l’artiste a peint son portrait. Sa sœur cadette, Elena Furment, de la famille du riche marchand de treillis Daniel Furment, est devenue plus tard la deuxième épouse de Rubens.
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