“Portrait d’Henrietta Hirschman” en est une autre, et comme toujours, image strictement individuelle, que l’auteur “découpe” avec une note ironique, trouvant sa place dans l’intrigue. Le travail sur le portrait a duré tout au long de l’année, et l’artiste a longtemps choisi une solution de composition générale afin de mieux révéler la nature du modèle.
Serov dépeint l’héroïne dans un mouvement incomplet, lorsqu’elle se tourne vers le spectateur, décolle ou tient un boa. Malgré ce détail, la composante impressionniste est clairement absente ici.
La beauté séculaire, qui était dans un environnement familial confortable, qui était censé rendre le boudoir intime plus chaleureux, n’émet qu’une lueur froide, comme ses bijoux sur son bras, courbés avec un charme aristocratique.
Ce mouvement de la main, comme tous les gestes des modèles dans les portraits de Serov, est symbolique, et dans ce cas, l’artiste a non seulement montré que Henrietta affirme la valeur de son propre “je”, mais a également fait une allusion “semi-rusée” à la manœuvre d’une femme offrant d’évaluer sa main lilas. décoré d’anneaux. Malgré tout le “froid” que la composition donne, la beauté séculaire Hirschman était connue dans la société comme une personnalité amicale et modeste, et Serov sympathisait avec elle.
La “morosité” de l’auteur, reflétée dans le miroir, et comme toujours insatisfaite du travail sur le prochain portrait en pied, ne fait nullement référence à la personnalité du modèle, mais est un cas isolé où Serov a montré son état habituel qui l’accompagnait lors de l’exécution de telles commandes.