Le portrait de F. M. Dostoïevski, peint par Perov à la demande de la galerie Tretiakov, a été achevé en 1872. Son artiste a écrit avec inspiration, se consacrant pleinement à la tâche, car le grand écrivain russe était proche de lui dans son esprit, idéologiquement et religieusement. Mais, malgré la poussée créative, dans son travail sur le portrait, Perov a trébuché sur l’autocritique et la grandeur de la personnalité de Dostoïevski. Après avoir surmonté toutes les difficultés, Vasily Perov a créé un portrait vraiment exceptionnel, basé non seulement sur la similitude externe maximale, mais aussi sur le reflet véridique de l’essence de l’homme, son caractère.
Dans la peinture, l’artiste dépeint l’écrivain sur un fond sombre, il n’y a pas de schéma de couleurs en tant que tel, l’artiste a mis en œuvre tous les moyens pour montrer le monde intérieur de Dostoïevski sans être distrait par des bagatelles externes. Le spectateur montre l’écrivain un peu en haut et sur le côté. Un regard attentif dirigé sur un point, un léger tour de tête, une pose tendue avec les mains jointes sur le genou – tout cela indique que l’écrivain est extrêmement concentré et tendu intérieurement.
La composition de l’œuvre est très fermée et ne vise qu’à isoler l’écrivain de tout ce qui est extérieur, inutile. L’environnement dans l’image est tout simplement absent, l’artiste a même pratiquement caché la chaise dans laquelle Dostoïevski est assis.
(No Ratings Yet)