Se familiarisant avec les œuvres des impressionnistes, Van Gogh est parvenu à la conclusion que l’art de la gravure japonaise pouvait affecter les changements intervenus dans l’art. L’artiste a admiré la façon dont les japonais dessinent – rapidement, comme la foudre, clairement et clairement. À son avis, cela s’est produit parce qu’ils ont perçu tout ce qui se passait de manière plus aiguë, mais en même temps, dans leurs pensées et leurs sentiments, il n’y avait pas de bruit et de confusion habituels pour un Européen.
Van Gogh voulait atteindre la même vitesse dans son travail, et il a réussi: au cours de sa courte carrière, il a créé un grand nombre de tableaux.
À l’été 1887, Van Gogh réalise plusieurs exemplaires d’estampes en bois du célèbre artiste japonais Hiroshige. Le travail d’Hiroshige a suscité sa véritable admiration. Copiant “Bridge in the rain”, l’artiste change un peu les couleurs originales, les rendant plus riches et plus riches. Ainsi, il améliore l’impression de combinaisons contrastées lumineuses. De plus, il s’est éloigné de l’original, bordant l’image avec un cadre vert décoratif. Pour le décorer, il a utilisé des hiéroglyphes rouges, arbitrairement empruntés à d’autres gravures. Grâce à toutes ces nuances, Van Gogh a évité la reproduction exacte de la gravure en introduisant une particule de sa propre perception dans l’œuvre.
Pont d’Arles Langlois et effacement des femmes – Vincent Van Gogh 
Prune en fleurs – Vincent Van Gogh 
Sous-bois II – Vincent Van Gogh 
Champ de blé sous un ciel nuageux – Vincent Van Gogh 
Portrait de Millet, sous-lieutenant du régiment de Zuava – Vincent Van Gogh 
Pont Grand Jet Pont Seine – Vincent van Gogh 
Pont Arles Langlois et chemin Canal – Vincent Van Gogh 
Paysage avec un équipage et un train en arrière-plan (Paysage à Auvers après la pluie) – Vincent Van Gogh