Muy interesante retrato de Kiprensky. Fue escrito en la historia de Karamzin del mismo nombre. También hay una conexión clara con la vida del pintor.
El artista fue un verdadero psicólogo que creó magníficos retratos de mujeres. Él fue capaz de transmitir el alma femenina. Todas sus heroínas necesariamente tristes por algo, sueñan. Aman desinteresadamente, pero al mismo tiempo están completamente cerrados en sí mismos y nunca muestran sus sentimientos.
Ante nosotros hay un retrato que Kiprensky pintó en 1827. Muchos vieron que el artista aquí se mostraba un gran maestro aquí que el propio Karamzin. El escritor retrata a la heroína sentimentalmente. El artista se siente romántico. En el proceso de trabajar en este lienzo, Kiprensky recordó a su querida madre.
Toda su vida se rompió, y el amor se deformó.
Kiprensky vio las razones que se han vuelto desastrosas para la niña. Su madre fue la víctima inocente de las leyes de la servidumbre. Vemos a una niña que está triste y triste.
Ella es joven y bonita. A los ojos de su súplica. Ella mira al hombre, partiendo con quien ella quiere.
En sus manos sostiene una flor roja, que simboliza el amor.
Kiprensky simplemente no podía retratar al campesino de una manera diferente. Sus sentimientos no le importan a nadie. Su amor simplemente no tiene futuro.
La culpa de todos fue la desigualdad social que prevalece en el mundo. Kiprensky supo que cuando creó una famosa imagen literaria, reprocha a la sociedad esta injusticia.
Con su lienzo, causa lágrimas en las almas de quienes simpatizan con esta hermosa muchacha. El público aceptó con entusiasmo solo el poder pintoresco de este retrato. Pero a la idea de desigualdad en la sociedad, ella permaneció indiferente.
Los contemporáneos preferían simplemente no darse cuenta de este pensamiento profundo del autor. Kiprensky estaba muy consciente de este malentendido y comprendió que estaba solo.
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