El sentimiento de paz, purificación, protección lleva esta imagen. Tal vez pueda llamarse el “icono del nuevo tiempo”. Todo habla de ello: frontalidad, llanura, selección de grandes elementos principales, simbolismo indiscutible del color, perspectiva inversa, presencia de la cruz y, por supuesto, una asociación directa con Cristo, que era hijo de un carpintero en la vida mortal.
El formato vertical de la imagen se ajusta de manera sublime. La mirada sigue de abajo hacia arriba desde los pies del personaje, a través de sus brazos, su cabeza, luego la cruz y los troncos de los árboles. El efecto se ve realzado por tres puntos verticales sonoros de color amarillo, algo dorado, sobrenatural.
La vertical más importante es la figura de un carpintero, que está cubierto en cuatro colores, negro, blanco, rojo y azul. Negro, el color del comienzo, el vacío y la muerte está completamente equilibrado por el blanco, el color del desarrollo, la eternidad, la pureza. El rojo y el azul son saturados, profundos, algo menores. Ese azul es tranquilo, contemplativo, se divide en un esfuerzo más ligero y agudo por el blanco. ¿Espiritualidad y conocimiento que conduce a la eternidad?
El rojo puede personificar la naturaleza misma de la vida, en su actividad incansable, el poder oculto. Esta palabra energía de la vida proviene de la mano del personaje, se extiende más allá de la imagen.
Se otorga gran espacio al color verde, lo que significa renovación, la capacidad de restaurar la vida. No es casual que el estado del resorte se transmita en la imagen. La hierba ya está verde, pero los árboles aún no han brotado.
El cielo está lleno de azul húmedo sin fondo y el sol cubre oro alrededor…
La noble estática está animada por varias diagonales, la principal de las cuales es la cruz. La cruz aquí es el camino de la vida, la elección de una persona y su lugar en el mundo. Esta forma grande podría violar el espacio de la imagen, yendo más allá de sus límites, y el artista la limita primero a la horizontal de la cerca, y luego a la diagonal opuesta de la tabla y el hacha.
K. Malevich ya escribió una imagen similar en 1927. En la imagen, por supuesto, también hermosa y expresiva, contiene más detalles aleatorios menores que lo unen al sentido del tiempo. El carpintero de 1929 ya está fuera del tiempo, fuera del espacio real.
Escrita poco antes de la muerte, esta imagen tiene el tono de resumir el camino terrenal. “Carpintero”, muy probablemente, no es solo una imagen religiosa, sino también una imagen de un artista humano moderno. El que crea el camino de su propia vida y asume la responsabilidad.