L’image se caractérise par une grande architectonicité, une complexité et une composition à plusieurs figures, une variété d’angles, une liberté dans la construction des formes.
En utilisant la technique de “l’histoire picturale”, Goncharov prend la légende biblique de Lot comme base de la composition, mais la raconte avec une retraite. Le point d’attraction pour l’interprétation cubiste est le moment de la transformation de la figure humaine en cristal de sel sur fond de ville démolie. Selon l’interprétation de Goncharov, tous les participants à la scène se sont transformés en piliers – Lot, sa femme et ses filles, même leurs futurs enfants.
De nombreuses techniques picturales et plastiques découlent de la peinture précédente, “Le Dieu de la fertilité”, à savoir l’interprétation du visage, en particulier le double coup des yeux, la ligne des sourcils passant dans le nez, la tête posée sur les épaules, les bras et les jambes minces, les déformations sévères des proportions, la dominance 4- formes de charbon.
Dans le développement pittoresque de la surface, un nouvel élément est également prévu – ayant la forme d’une “queue d’aronde” à l’image de Lot. Ici, il n’a pas encore été suffisamment fonctionnel ou pictural, mais dans les travaux ultérieurs il trouvera sa place.
Forêt jaune et verte – Natalya Goncharova 
Femme noire nue – Natalya Goncharova 
Anges jetant des pierres sur la ville – Natalya Goncharova 
Femmes espagnoles – Natalya Goncharova 
Lion – Natalya Goncharova 
Sculptures de glace – Natalya Goncharova 
Danses paysannes – Natalya Goncharova 
Vendanges – Natalya Goncharova