L’artiste a peint ce tableau en 1871. Il affiche non pas un événement, mais une action. L’œuvre est écrite dans des couleurs vives, ce qui lui donne du réalisme. Ayant dépeint le métier de la pêche, comme cela a été fait à l’époque et est probablement toujours en cours. L’artiste lui-même adorait la pêche et tout le processus de pêche lui était bien connu. En général, Perov a réussi dans la renommée pour les peintures dans lesquelles il dépeint la vie des gens ordinaires et leurs manières.
Sur la photo, nous voyons un homme âgé qui a la surprise sur le visage. Un foulard lumineux noué autour du cou d’un pêcheur attire l’attention. Étonnamment, l’artiste a peint le personnage principal non pas comme un paysan et non pas comme un travailleur, mais comme un homme qui vit en abondance et se livre à la pêche pendant son temps libre. L’homme est très bien habillé et a l’air bien. Il n’y a ni fatigue ni envie dans son regard; au contraire, son regard est ludique et décontracté, il est clair qu’il est passionné par le processus. La quantité d’ustensiles de pêche attire également l’attention. Tout est représenté dans l’image de sorte que si soudain un vieil homme a besoin de quelque chose, il le prendra facilement et il n’a pas besoin de tendre la main.
Derrière l’artiste, il dépeint un autre pêcheur qui regarde avec envie son concurrent et rapproche le ver, espérant attraper un gros poisson pour se vanter du vieil homme. Si vous regardez attentivement, vous pouvez voir des bouleaux sur le fond du ciel du matin.
Perov, avec sa photo, voulait nous rappeler l’harmonie et l’unité de l’homme avec la nature, que nous devons être plus souvent distraits de l’agitation de la ville en prêtant attention à nos hobbies. Avec toute la variété des jeux informatiques, nous avons oublié comment apprécier le présent et sommes habitués à vivre dans un monde virtuel et à nous faire des amis avec des amis virtuels. Nous avons développé une dépendance vis-à-vis du monde virtuel.