Y al mismo tiempo, con toda la decoratividad de las luces de París, son realmente impresionistas en el deseo del artista de capturar una rápida impresión de la noche en que se ven las calles parisinas. El compositor y musicólogo Boris Asafiev, quien escribió un profundo libro sobre pintura rusa, describió la impresión de las luces de Korovin en París: “No pude deshacerme de Korovinsky en el bulevar de París en una de mis visitas a París hasta la última en 1928.
No fue tan difícil transferir los reflejos de la luz sobre el pavimento brillante, el juego de manchas iridiscentes de “todos los grados” en la cultura pintoresca de aquellos años, pero con la pintura para agarrar la continuidad de las modulaciones de luces y sombras y la inevitabilidad del tráfico urbano con vida pulsante en todas partes, para encontrar ritmos y volúmenes compositivos que no “estabilizarían” el pulso, sino que estimularían la emoción de la vida; esto no era un proyecto fácil incluso. Pero qué gozoso se convirtió al contemplar pinturas que superaron la inercia del arte mismo “.
Sin lugar a dudas, Asafiev tiene razón en su declaración: “La susceptibilidad de Korovin también se explicó, además del temperamento personal del artista, por la lentitud del ritmo de la estadidad y la vida rusa en comparación con Occidente; Fuerte irritación para los ojos de los europeos occidentales “.