De nombreuses natures mortes Chardin sont constituées d’ustensiles de ménage. Au début de sa carrière, l’artiste a préféré de simples récipients en argile et en verre, mais au fil du temps, des plats en porcelaine exquis et d’autres “produits de luxe” sont apparus dans ses natures mortes.
Ces changements, bien sûr, étaient associés à des changements survenus dans le mode de vie du maître lui-même. Il est devenu un homme de plus en plus connu et riche. Les ustensiles élégants et chers capturés par l’artiste dans ses natures mortes ultérieures sont ses propres choses “acquises”.
Le plus souvent, Chardin a choisi des compositions simples composées de plusieurs objets qui résonnaient ou contrastaient entre eux dans la forme, la texture ou la couleur. Par exemple, dans la peinture “Panier aux fraises” présentée au Salon de 1761, la diapositive rouge vif des fraises contraste avec un verre transparent et des fleurs de clou de girofle blanc et, au contraire, “se reflète” dans les cerises et les pêches.
Une solution intéressante est le format ovale du tableau “Banque aux abricots”, 1758 fait écho à la boîte ovale représentée sur toile. L’espace de la nature morte “Repas d’officier”, 1763 est plus compliqué. Dans cette nature morte, la soupière en porcelaine et le plat sont entourés d’une variété d’objets, situés, semble-t-il, dans un terrible gâchis.
(No Ratings Yet)