L’œuvre de Gustave Moreau, artiste français, est intimement liée au symbolisme. Mais la nature de son travail était différente. Le principe principal de l’artiste était le principe de la “belle inertie”, lorsque les personnages étaient représentés dans un état d’immersion et de réflexion en eux-mêmes. Grâce à cela, le spectateur devrait mieux ressentir l’état d’esprit intérieur des personnages de l’image. L’artiste a créé plusieurs tableaux représentant le Sphinx. L’une de ces peintures est la peinture “Œdipe et le Sphinx”, peinte en 1888. Le nom exact de l’œuvre est Œdipe le vagabond, ou l’égalité avant la mort.
La peinture est basée sur le mythe grec antique d’Oedipe, qui rencontre le Sphinx sur le chemin de Thèbes. Moreau dépeint le Sphinx comme un monstre ailé, avec la tête d’une belle vierge. Le Sphinx demande à tous les voyageurs une énigme: “Qui marche à quatre pattes le matin, deux l’après-midi et trois le soir?”, À laquelle personne ne peut donner la bonne réponse. Et pour cela, le Sphinx les a dévorés. Et Œdipe a expliqué que ce sont les trois âges de l’homme – l’enfance, la maturité et la vieillesse.
Dans cette image, Œdipe n’est pas un héros courageux. Le Sphinx et Œdipe prévoient tous deux leur mort, avant quoi ils sont tous deux égaux. La grotte rocheuse est un symbole du ventre de la mère. L’idée de l’artiste était d’où vient la personne, il y a son destin. Jocasta, la mère d’Œdipe, par coïncidence, devenant l’épouse d’Œdipe, a causé sa mort. Cette histoire a donc effrayé la génération Nietzsche en ce sens que la femme qui a donné la vie pouvait facilement l’enlever.
Au centre de l’image, le Sphinx déploie ses ailes. À côté de lui se trouvent les victimes vaincues qui n’ont pas répondu à sa question. Leurs visages ne sont pas détaillés en détail. L’Œdipe, situé sur le côté gauche de l’image, avec une démarche fatiguée, reposant sur un bâton, entre dans la grotte. Sa tête est baissée d’impuissance, il sait que sa vie va bientôt se terminer. En regardant de plus près l’image, vous pouvez voir le ciel s’assombrir au crépuscule du soir. Les chauves-souris ont déjà commencé la chasse nocturne. Le Sphinx regarde le voyageur, fièrement assis sur son lit. Ses ailes sont belles et blanches comme neige.
L’artiste met en valeur les personnages principaux avec des nuances claires, ocres et jaunes sur un fond sombre et froid. Le format vertical de l’image souligne la grandeur du Sphinx. L’œuvre est tragique et mystérieuse. L’image vous fait penser à la vie et à la mort.
(No Ratings Yet)