La structure de la composition de l’image est une image d’une chênaie dense, densément cultivée et apparemment gigantesque élevée et immense. Grâce à l’éclairage, une sensation spéciale, même un peu magique est créée, comme si ce n’était pas une vraie forêt du tout, mais une forêt fabuleuse et mystérieusement belle, dotée d’une essence mystérieuse. Il semble que la lumière elle-même flirte avec nous, dérange et détourne nos pensées, nous forçant à oublier toutes les peines possibles, plongeant complètement dans la beauté et la joie illimitées et magiques du bosquet.
Une atmosphère et une humeur spéciales sont l’image, l’œuvre du formidable peintre paysagiste Ivan Shishkin “Oak Grove”. La toile a été peinte en 1887 et est actuellement conservée au Musée d’État d’art russe de Kiev. Le paysage “Oak Grove” est très distinctif, tangible, sensuellement perçu. Les chênes sont peints avec une texture époustouflante, qui se révèle d’une manière spéciale dans cet environnement d’air léger. La lumière se trouve sur les arbres avec des “surexpositions” glissantes, non pas avec un flux lumineux direct, mais avec des espaces solaires séparés avec un rayonnement inégal, qui sculpte le volume des arbres eux-mêmes. La structure de la composition de l’image est une image d’une chênaie dense, densément cultivée et apparemment gigantesque élevée et immense. Grâce à l’éclairage, une sensation spéciale, légèrement magique est créée,
Il semble que la lumière elle-même flirte avec nous, dérange et détourne nos pensées, nous forçant à oublier toutes les peines possibles, plongeant complètement dans la beauté et la joie illimitées et magiques du bosquet. L’image des chênes elle-même s’est avérée être grande, captivant non seulement notre perception visuelle, mais aussi toute notre perception sensorielle, nous permettant de nous immerger complètement et de faire partie de ce paysage, cette magnifique chênaie, qui est à la fois similaire à la réalité et non similaire; en même temps faisant partie de notre monde et en partie envoûté. La toile est écrite dans une merveilleuse et caractéristique “école d’art claire et distinctive du XIXe siècle”. Tout cela renforce la sensation d’un paysage vivant et réel. Le paysage est rempli d’un esprit naturel fort, de la force et de l’énergie de la nature elle-même, de l’air pur de l’été et de la fraîcheur.
La disposition de l’image ressemble à un cadre photo pris au hasard, le paysage s’est révélé si direct, vivant et respirant avec la chaleur de l’air et des couleurs. Un cadre magique est soutenu par une relation d’ombre et de lumière. Des caillots d’ombres et des zones sombres et contrastées donnent à la toile un battement et une pulsation, tout comme une créature vivante. Les branches de chênes sont dessinées avec des lignes courbes, ce qui ajoute du dynamisme à cette image. La chênaie est magnifique, la vie semble bouillir en elle, c’est la vie. Il n’y a pas de couleurs vives et trompeusement belles, il n’y a que de la vraie lumière, des vraies couleurs, la sincérité de la vie elle-même, la vérité éternelle et tranquille de la nature.
Ombre et lumière ici sur l’égalité des droits, coexistant et s’incarnant dans diverses incarnations, images et associations, ils constituent des particules individuelles en un tout, en une seule image, évidemment belle, existentielle, réellement existante. La lumière et l’ombre sont des paysages multicolores, des images graphiques et des œuvres sommaires insouciantes. Seuls les vrais créateurs ingénieux, qui peuvent non seulement sentir comment agir avec le pinceau, mais aussi comment voir l’essentiel dans la vie et transmettre correctement cette vision et cette compréhension du monde à travers leurs images, peuvent peindre avec la lumière elle-même, et ainsi ressentir et ressentir subtilement ses moindres changements et différences. fonctionne. “Oak Grove” est le cœur de toute la nature russe. Et ce cœur est grand, beau et pur, la chaleur en émane et la vie coule, elle ne se lèvera jamais. S’il y a la nature russe, alors il y a notre vie,