Une autre fille, après Margarita Legrand, dont le sort a déterminé pendant très peu de temps, dont l’apparence est immortalisée dans la peinture du grand impressionniste Auguste Renoir, Anna Leber. Les deux adorables filles sont mortes très tôt de la variole, ayant réussi à devenir les inspiratrices et les gardiennes de Renoir.
Dans cette œuvre, le peintre aborde à nouveau un problème favori – l’image de la lumière pénétrant à travers la cime des arbres et tombant par endroits sur le sol et la figure d’une personne.
La couleur centrale de la toile est le jaune, et l’auteur la compare et la mélange habilement avec d’autres couleurs les plus inattendues. Sans transition ni ombrage, l’auteur, comme un coup de pinceau, applique du jaune à la surface de l’image, créant des reflets solaires qui semblent à la fois très inattendus et naturels.
L’héroïne elle-même étonne également par sa détente et son naturel – elle se réchauffe et n’hésite pas dans les rayons du soleil chaud, frais, jeune et beau.
Un critique du langage acéré et impitoyable de ces années, Albert Wolf, a accusé cette peinture de non-esthétique, disant que “M. Renoir” dépeint une femme comme un tas de chair recouvert de taches colorées qui ressemblent à celles cadavériques.
Mais Renoir est resté fidèle à lui-même, expérimentant avec la couleur et la lumière, créant une étonnante texture vibrante de l’air qui a transformé n’importe quelle intrigue ou portrait. Il n’avait plus que quelques années à attendre la gloire et la reconnaissance…