Ivan Shishkin estableció el paisaje forestal en el arte ruso, mostrando sus posibilidades y una diversidad infinita. El artista prefirió representar algo permanente en sus pinturas: la naturaleza en el medio del día, en el medio del verano y en el esplendor de la belleza. El estado cambiante de la hora del día o año es poco característico de la misma. Lo más interesante es un paisaje lírico tan raro, como Niebla en el bosque.
Escrito en una gama marrón plateada, transmite un momento de transición sutil cuando la niebla de la mañana, que aún no se ha dispersado, cubre parte del bosque, y la luz del sol que penetra a través de las nubes anuncia un nuevo día.
“Si las imágenes de la naturaleza nos son queridas por nuestra querida y dulce Rusia, si queremos encontrar formas verdaderamente populares de representar su apariencia clara, tranquila y conmovedora, estos caminos también se encuentran a través de sus resinosos bosques llenos de poesía tranquila. Sus raíces son tan profundas y firmes. “han crecido hasta convertirse en la tierra del arte nativo, para que nunca puedan ser desarraigados por nadie”, escribió Victor Mikhailovich Vasnetsov a Shishkin en 1896.
“El pintor de paisajes es un verdadero artista, se siente más profundo, más limpio… La naturaleza siempre es nueva… y siempre está dispuesta a dar un suministro inagotable de sus dones, lo que llamamos vida. Lo que puede ser mejor que la naturaleza…”, dijo I. I. Shishkin
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