Van Gogh apareció en los lienzos holandeses, casi tan a menudo como las chozas de campesinos escuálidos. Para el artista, eran una parte integral de la existencia de personas que viven y trabajan en la tierra.
Para Vincent, su vida parecía verdaderamente verdadera, tal como la naturaleza misma la concibió. Pero, al mismo tiempo, estaba obsesionado por el sentimiento de injusticia monstruosa en la conciencia de la gravedad y la desesperanza de la vida campesina.
En este paisaje de 1884, Van Gogh representó un antiguo molino de agua. La estructura de madera oscura se eleva en medio de un campo plano. El autor hace que la línea del horizonte sea bastante baja, debido a que el molino parece monumental. El sol de verano se asoma a través de las nubes gruesas, pero el edificio permanece en la sombra.
El artista presta gran atención a las sutilezas de la ingeniería, escribiendo cuidadosamente los detalles del mecanismo.
La imagen está escrita en tonos terrosos apagados. Sin embargo, a partir de las otras obras del período holandés, se distingue por un pelennost bastante pronunciado. Aquí, el deseo de transferencia natural del ambiente de luz y aire, que más tarde se convierte en la base de la pintura de paisajes de Van Gogh, está comenzando a surgir.
El cielo ya no parece ser un elemento “extraño”, sus reflejos ultramarinos son visibles en la masa luminosa y aireada de árboles distantes, en el techo en ruinas de un antiguo molino. El estilo del paisaje estuvo influenciado por la influencia de la escuela de Barbizon, cuyas ideas le apasionaron a Van Gogh al comienzo de su carrera creativa.