Utilisant un certain nombre de techniques impressionnistes en peinture, l’artiste dans la peinture “Libellule” reste dans le cadre de sa manière caractéristique avec un moulage clair de la forme. L’influence de l’impressionnisme se voit également ici dans la construction de la composition, qui semble fragmentée, ce qui donne une mobilité particulière et un sentiment de momentanéité de ce qui se passe.
Verochka Repin, la fille de l’artiste, secoue le pied, s’accroupissant facilement sur la clôture de la haie. Elle est comme une libellule sur une fleur, continuant à agiter ses ailes transparentes. L’humeur joyeuse de la fille est involontairement transmise au spectateur.
Dans cette image, Repin utilise le point de vue d’en bas, qui, d’une part, agrandit la figure, la rendant monumentale, d’autre part, supprime la solennité de la pose et donne de la crédibilité à la vie. Contrairement à d’autres portraits, dans lesquels l’artiste s’est donné pour tâche de révéler la psychologie de l’homme, sa personnalité dans tous les mouvements conflictuels de l’âme, dans le tableau “Libellule” le problème du portrait s’estompe à l’arrière-plan.