Le semeur
Le tableau “Le semeur” a été créé par Vincent Van Gogh en 1888, quelques années avant sa mort. L’image est assez petite. Actuellement, la toile est stockée aux Pays-Bas, dans un musée dédié à l’artiste.
Van Gogh aimait beaucoup les gens, le travail humain. C’est un sujet favori de son travail. Dans la plupart de ses paysages, vous pouvez voir une personne qui est occupée par quelque chose. Un exemple d’une telle image est le “champ de tulipes”. Tout au long de sa carrière, l’artiste a écrit plusieurs versions du semeur. L’écriture du tout premier artiste s’inspire du travail de Millet. Van Gogh n’a pas seulement dépeint le semeur, ce personnage a beaucoup de sens. Le semeur symbolise l’infini.
Derrière le semeur derrière le semeur se trouve le coucher du soleil, le soleil est très grand, c’est comme un halo pour un héros. Il y a une certaine similitude entre le héros et le soleil, lui-même est comme un messager du soleil, descendu à travers les rayons du soleil pour éclairer le monde. Il ne jette pas de graines sur la terre, tout comme le luminaire céleste sème sa chaleur et sa lumière. La seule différence est que les rayons du soleil brillent et que la main humaine brille. Les graines jetées par l’homme poussent dans la terre, donc une nouvelle vie est née, donc il est crédité de l’infini, qui est représenté par la dégénérescence éternelle de toute vie dans la nature.
Un arbre a poussé très près du spectateur, à cause de quoi l’image semble plate. Le soleil était trop énorme, il occupe la moitié du ciel, qui en tire du jaune. Van Gogh semblait avoir changé les couleurs du champ et du ciel par endroits, le ciel brille d’une lumière dorée et le champ est devenu lilas. L’artiste avait son propre regard spécial sur cette intrigue.
Van Gogh a rapidement peint ce tableau, il l’a fait sans aucun brouillon. Il voulait vraiment peindre ce tableau le plus tôt possible, il était motivé par une grande envie de dépeindre cette intrigue. Il a commencé à créer un tableau immédiatement peint sur toile, sans croquis. Chaque coup de pinceau a donné à cette image de plus en plus de couleurs et de revitalisation.