L’image de Salvador Dali “La vieillesse de Guillaume Tell” est un recueil de dissonances et d’allusions. La première chose à laquelle l’œil s’accroche est le désert. Espace lisse brûlé par le soleil. Au-dessus de l’horizon est bleu, en dessous est du sable. Dali aimait généralement mettre ses idées incroyablement brillantes dans un cadre de sable et de ciel. Mais il est difficile d’imaginer une région moins déserte et plus animée que la scène de cette photo. Cette parcelle d’espace est un groupe d’objets et une foule de personnages.
On pourrait dire – des gens, mais compter le nombre de personnes représentées par le maître ici n’est pas une tâche facile. Beaucoup de personnages répètent des images, des fantômes d’eux-mêmes. Si vous vous tournez vers l’avis d’experts, vous pouvez découvrir qu’un homme âgé avec des seins féminins au centre de la toile est William Tell, la sinistre personnification de son père – un tyran et un tyran. Père sacrifiant son propre fils. Dali a repensé l’image du légendaire archer suisse, investissant en lui ses griefs d’enfance et l’amertume des conflits familiaux. Ce personnage apparaît dans plusieurs tableaux du maître, créant un nouvel espace mythologique.
La scène est délimitée par plusieurs ruines pittoresques de style antique. Les roses rappellent les épines plutôt que l’Eden. Le rideau – une feuille tendue – cache timidement une partie de ce qui se passe au spectateur. Deux figures féminines accrochées au personnage central jouent clairement une sorte de croquis érotique. Le couple quittant l’arène, écrasé de honte et de désespoir, est le fils de William avec son élu, expulsé par son père du Paradis. En partant, ils laissent ici une partie d’eux-mêmes: les deux corps sans vie sur le côté gauche de l’image sont eux aussi. Un sacrifice fait pour le droit de partir. Un couple attend les exilés à l’horizon, embrassés dans une étrange danse. Peut-être que les danseurs sur le fond du rocher sont l’avenir du nouvel Adam et Eve.
Et enfin, la dernière créature vivante qui est présente dans l’image et en même temps est en dehors d’elle. Leo Plus précisément – l’ombre d’un lion. Observateur, juge, bourreau? Vous pouvez interpréter cette image de différentes manières, mais, certainement, il s’agit d’un accident vasculaire cérébral inquiétant, lourd de menaces et de soupçons de représailles.
Un des éléments architecturaux sur le côté droit de l’image est décoré d’un bas-relief avec un profil napoléonien caractéristique. L’empereur a tourné le dos à ce qui se passait sur scène. Son regard est tourné vers les falaises et les danseurs, vers l’avenir.
La rose au bord inférieur de la toile est piétinée dans le sable. Peut-être rappellera-t-elle au spectateur l’irréversibilité du temps, qui pour quelqu’un se révélera être un médecin, et pour quelqu’un – un bourreau. Les défunts sont jeunes. William Tell est vieux. Dans cette lumière, le lion ressemble plus à une hyène charognarde, figée sur le rivage et attendant que le cadavre de l’ennemi flotte le long de la rivière.