Este trabajo es excelente no en el tamaño del lienzo, sino sobre todo en el diseño monumental. El lienzo muestra un choque mortal de dos elementos, personificando la lucha eterna del bien y el mal. Tiempo de acción – principios de los años 20. Una pandilla internacional irrumpe en la iglesia ortodoxa, donde se han reunido representantes de todas las clases de la Rusia pre-revolucionaria.
En el centro de la composición hay un comisario con una chaqueta de cuero con un Mauser, que sujeta a un perro con una correa con una cruz de San Jorge en el cuello. Su mirada de odio a través de pince-nez apunta a crucificar a Cristo en el lado derecho de la imagen.
En toda la crueldad de su apariencia, uno lee la anticipación de alcanzar la meta deseada, una vez expresada en el grito del “oráculo” masónico Fleury: “¡Abajo el crucificado! ¡Ustedes, que han mantenido el mundo bajo su yugo durante dieciocho siglos! ¡Su reino ha terminado! ¡Dios no es necesario!”
Detrás de él, parece, toda la basura universal. Un marinero con un rifle y una ametralladora, un instrumento de ejecuciones en masa; un personaje liberando a un cerdo con una cruz de iglesia fuera de la bolsa; una ramera en el abrigo de un general sobre un cuerpo desnudo; una mujer con un abrigo de armiño extraído de la aplicación del lema “¡Roben el saqueo!”; “Familia revolucionaria” en coronas de bodas, sobre las cuales se fijan los pentagramas… Se sabe que durante los tiempos de la “gran revolución francesa” el altar del templo estaba ocupado por una prostituta desnuda…
También se sabe que la sorprendente fuerza de las revoluciones eran mercenarios.
Se distingue por la crueldad particular en la masacre de la población indígena. Así que aquí vemos a los pequeños chinos con una gorra de oficial.
La masa negra sedienta de sangre, apoyada por los caballos que irrumpen en el templo, cae sobre los que vinieron a celebrar la Resurrección del Salvador, la fiesta ortodoxa más brillante. “Sal”, el siervo de la Iglesia de Cristo se extiende en un gesto de enojo. Las personas que lo rodean son Rusia, que ha recibido el golpe más devastador del poder satánico. Vale la pena mirar los rostros de estas personas para sentir lo que Rusia fue crucificada con sus clérigos y santos tontos por el amor de Cristo, la nobleza, el ejército y los mercaderes, los simples arados y todos los encarnados de la construcción del estado sobre los principios de la ortodoxia, la autocracia y la gente.
¡Qué asombrosos en su expresividad son los rostros femeninos que llevan el sello de la tragedia de la burla realizada! Cómo cada imagen es individual y al mismo tiempo como reconocible a primera vista o causando ciertas asociaciones con imágenes conocidas.
El reconocimiento del tiempo y sus imágenes características se explica por la penetración más profunda del artista en el tejido histórico de la era. La atmósfera de acción y las imágenes de la pintura se recrean sobre la base de la rara riqueza de materiales históricos y artísticos recopilados por él a lo largo de su vida. Entre ellas se encuentran publicaciones nacionales y extranjeras raras, como, por ejemplo, un álbum de tres volúmenes de retratos de la aristocracia rusa, lanzado en España en 1987; colecciones genéricas milagrosamente conservadas; Bocetos propios de la vida, realizados en años de estudiante. Imágenes de personas reales que sobrevivieron a los tiempos difíciles revolucionarios y las posteriores “grandes fracturas”. Naturalmente, la película también reflejaba motivos biográficos.
Aquellos que están familiarizados con el libro de confesión de I. Glazunov “Crucificado por Rusia” pueden reconocer a los padres del artista como un oficial con una vela y una mujer parada junto a él.
El trágico suceso que tiene lugar en el templo tiene lugar en el contexto de las parcelas evangélicas impresas en las paredes del templo profanado.
La Tierra en la imagen se hace eco de lo celestial, y esta interacción te hace pensar más profundamente en lo que está sucediendo, en relacionar el pasado con nuestros días, en pensar en el futuro.