El ícono muestra el martirio de 40 soldados del ejército romano que fueron sentenciados a muerte por practicar el cristianismo en Sebastia alrededor de 320. Era invierno. Los guerreros se desnudaron y se colocaron en las heladas aguas del lago.
Para romper su voluntad, en la orilla del baño se derrite.
Se representan 39 mártires de pie en el agua en taparrabos. A la izquierda hay una sauna de troncos, que incluye a uno de los guerreros que no pudo soportar el tormento. Se omite la imagen de la guardia, que creía en Cristo al ver la hazaña de los mártires y la persona de voluntad débil que lo reemplazó.
En el cielo hay una bendición de Cristo y cinco ángeles con coronas de gloria celestial. Hay menos coronas que mártires. Detrás de las coronas que sostienen los ángeles, los bordes de las otras coronas son visibles: emergen gradualmente de las profundidades.
Se suponía que debía transmitir la imagen de la retribución celestial a los fieles, que se realiza ante los ojos del espectador.
En iconos antiguos, una interpretación similar de un movimiento que dura en el tiempo es imposible, siempre representan 40 coronas, inmóviles en el cielo sobre los mártires. La desviación de la tradición se asocia con los cambios en la comprensión de la imagen que se produjo en el arte religioso ruso en el siglo XVIII. influenciado por el arte secular. El maestro es fluido en la técnica de témpera tradicional, sombreando hábilmente el oro de las coronas celestiales con barnices.
En las poses de los ángeles, en la imagen de sus capas ondeantes, los ecos del arte de Pedro el Grande son palpables. Rostros de ángeles, rosados, con fuertes reflejos y reflejos en las sombras, que recuerdan la iconografía de mediados del siglo XVIII. Pero el deseo del pintor de iconos de la corrección anatómica de la imagen corporal se inclina hacia la datación del icono en la segunda mitad del siglo XVIII.
Probablemente, se realizó en la década de 1770 – 1780, cuando la influencia de la Academia de Artes comenzó a afectar claramente el estilo del arte de la iglesia rusa.
El pintor de iconos podía trabajar en cualquiera de las ciudades que tenían tradiciones importantes de pintura de iconos y, al mismo tiempo, estaban en comunicación activa con las capitales, Moscú y San Petersburgo. El icono es un modelo de calidad de la iconografía rusa del período sinodal, un ejemplo vívido de la adaptación al arte de la iglesia de elementos del pensamiento artístico de la Nueva Era. Representa el valor artístico, histórico, cultural y museístico .
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