De nombreuses peintures d’artistes français de la seconde moitié du XIXe siècle, dont Eduard Manet, représentent une variété de scènes et de complots se déroulant dans le café. En effet, à cette époque, le café était aussi un club d’intérêts – les habitués de l’institution, s’ils n’étaient pas amis, se connaîtraient certainement. Les hommes passaient du temps au billard, aux dominos ou aux cartes, tandis que les femmes s’amusaient à parler et à teindre les teintures de fruits. Les femmes qui buvaient des boissons fortes, et encore plus fumaient, étaient considérées comme des filles de vertu facile.
Edouard Manet lui-même n’a pas contourné la vie nocturne de la capitale française et a été son homme dans de nombreux endroits de Paris. Ici, il n’a pas seulement apprécié la cuisine, il a également rencontré ses amis. De nombreux écrivains et artistes célèbres ont commencé leur carrière dans une foule de cafés de nuit.
Dans son travail, “Cafe Interior”, Eduard Manet dépeint la scène quotidienne habituelle. Le café est rempli de nombreuses personnes, mais elles fusionnent toutes en une foule sans visage. Le regard de l’artiste ne capture que la figure d’une femme venue boire un café, mais son visage reste un mystère pour le spectateur. L’artiste a montré à ses vêtements et à sa coiffure qu’elle avait un bon revenu.
Cette peinture d’Eduard Manet est inhérente à une certaine monotonie, il n’y a pas d’émeute de couleurs inhérente à l’artiste. Mais l’image “Cafe Interior” est bonne pour sa simplicité, elle séduit par son quotidien. Le grand artiste, qui était sans aucun doute Eduard Manet, dans la situation la plus banale, trouvera de la matière pour créer un chef-d’œuvre brillant.
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