Dans les années 1870, Rossetti avait pratiquement abandonné le culte Dante qui régnait dans la famille de son père, ainsi que ces anciennes légendes. Depuis ce temps, il n’y avait qu’un seul sujet dans son art – les belles femmes. Rossetti était un poète d’amour et un peintre d’amour; il n’y avait pas de plus grand admirateur de la beauté féminine dans la peinture ou la poésie anglaise.
Dans le même temps, Rossetti a montré un intérêt esthétique pour les sujets musicaux développés par Whistler, Albert Moore et d’autres jeunes artistes esthétiques. Rossetti était vivement intéressé par ce que faisaient ses plus jeunes contemporains. Le plus proche de lui était une mode pour la peinture de la Renaissance italienne. Bien que Rossetti ne soit jamais allé en Italie, ses toiles féminines sont fortement influencées par des portraitistes vénitiens tels que Titien, Giorgione et Palma Giovana, dont il a étudié les peintures à la National Gallery.
Deux tableaux, “Gazebo on the Lawn” et “Venus Verticordia (Venus Conquering the Hearts”) montrent comment le nouveau style de Rossetti s’est développé. Les deux tableaux sont remplis de la même ambiance de sensualité réfléchie et magnifique, ils sont peints dans des couleurs riches et exotiques. que Rosetti “est devenu fou de cheveux” et lui a toujours demandé de présenter des femmes avec de beaux cheveux lors des réceptions. Les modèles pour la peinture “Gazebo sur la pelouse” – Marie Spartali, à gauche, et Alexa Wilding, à droite, correspondent aux types Rossetti classiques avec plein g rouge ubami, expression rêveuse et cheveux épais et longs ondulés.
Les héroïnes sont extérieurement statiques, approfondies dans leurs propres pensées, mais intérieurement elles sont pleines de sentiments intenses et profonds, qui se retrouvent dans le regard, le geste. Les peintures ultérieures de Rossetti pour femmes étaient extrêmement populaires auprès des acheteurs, en particulier parmi les entrepreneurs du nord, et aucune collection à Birmingham, Liverpool ou Manchester ne peut se passer d’une telle image.
Le paysage a été peint à Nola, près de Sevenox, dans le Kent en 1850 et était destiné à la peinture “Dante et Beatrice in Paradise”. En 1850, Rosetti n’a pas terminé le paysage et après Sevenoks, il a généralement laissé la peinture à l’air libre. Cependant, il est resté fidèle au principe préraphaélite, car il a choisi plus tard un fond indéfini qui pourrait être écrit sans travailler en plein air. Vers la fin de sa vie, Roscetti a affirmé qu’il peignait des plantes et des fleurs en arrière-plan “de la nature”, c’est-à-dire des branches ou des fleurs qu’il avait apportées au studio.