Oscar Claude Monet est un peintre impressionniste, mais avant tout un Français d’origine, s’inspire de la vie quotidienne dans son travail. Il n’a pas ignoré les scènes de réalité ennuyeuses à première vue et l’émeute des personnages de ses héros. Cependant, son travail était principalement consacré à des peintures simples et à des émotions de paix et de tranquillité.
Le talent de Monet pour transformer une huile épaisse en un entrelacement complexe de traits conférait à ces sujets luminosité et jutosité. Un tel destin de métamorphose est arrivé au tableau “Filles dans un bateau”. Il a été écrit à la fin du 19ème siècle avec des traits secs impulsifs mélangés à une application douce de pigment, si nous parlons des tissus et de la peau des héroïnes. Ses couleurs sont froides et sombres, ce qui indique une promenade en rivière le soir. Mais les dames qui sont allées pêcher le soir se distinguent par des taches blanches de robes. Un tel contraste joue entre les mains de l’auteur, sans nécessiter un dessin supplémentaire du contour et le jeu du clair-obscur. Le thème de l’image, comme d’habitude, est clair. L’intrigue, à coup sûr, a été inspirée par le paysage rural Monet d’Argenteuil sur les rives de la Seine, dans lequel il a vécu après avoir visité Amsterdam.
La différence entre paysages urbains et ruraux impressionne l’artiste, donnant naissance à toute une série de toiles “fluviales”. De plus, l’auteur a accordé une attention particulière aux filles dans les bateaux, et les tons lilas et outremer, en raison de la maladie oculaire en développement de Claude Monet, sont maintenant devenus des invités fréquents dans ses peintures. La vraie vie sans embellissement et fantaisie coule mesurablement dans les “Girls”. Voici un buisson sur le lac, et plus près – un miroir d’eau. Et le reflet du bateau et des dames et la densité de la verdure ne sont pas clairement définis.
Au contraire, les gens vivent ici dans des silhouettes fragmentaires, il n’y a pas de frontière claire entre les avions, des bêtisiers de peinture à l’huile ont “jeté” du feuillage coloré sur la toile. Mais il suffit de s’éloigner de la toile, et le voici! La mosaïque de taches forme une image claire avec des visages, des cannes à pêche, des robes. Le bleu de l’image existe comme une tache dense d’ombre continue, et à la fois silence et repos du soir. Le confort de travail absorbe l’impulsivité de la vie urbaine. Comme un trou noir de l’impressionnisme, “Girls in a Boat” est entraînée dans le processus de contemplation, forcée de reculer d’un pas, puis de plus en plus, pour assembler des morceaux de points lumineux.
(No Ratings Yet)