Tous les clients n’ont pas aimé le “menu signature” de Bush, composé de scènes pastorales, mythologiques et boudoir. Oui, il faut penser, et le maître lui-même se fatiguait parfois des nymphes et des bergères. Et puis de son pinceau sont sorties de belles scènes de genre – avec des poupées vêtues de la dernière mode, des enfants bien éduqués et des détails élégants de la vie.
Peut-être l’image de genre la plus célèbre de Boucher – “Morning Coffee”, 1739. Apparemment, sa femme et sa sœur, ainsi que ses deux enfants, ont posé pour le maître. Le soleil qui perce la fenêtre colore l’intérieur raffiné de la pièce dans des couleurs délicates. Tous ceux qui sont présents semblent heureux les uns des autres, entre les mains du serviteur une cafetière fume, les enfants sont des anges.
Les scènes de genre similaires étaient très populaires auprès des clients. Par exemple, la princesse héritière suédoise Louise Ulrika a commandé à l’artiste quatre tableaux “avec des personnages à la mode et de beaux visages”. Le comte Tessin était un grand fan des peintures de genre de Boucher. Pour lui, l’artiste a écrit la “Femme ajustant la jarretière” placée ci-dessous.
Notez comment ces peintures sont très différentes des scènes de genre de Chardin. Chaque détail – jusque dans le talon d’une belle chaussure de femme, jusque dans le jouet d’un enfant – parle ici de “l’art de vivre”. Et il est évident que Boucher comprend cet “art” d’une manière complètement différente de Chardin.
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