Matisse a menudo escribía un jardín, árboles en el jardín o, como aquí, mujeres jóvenes bajo el dosel de árboles. En primer plano, en un banco cubierto con una alfombra,

Uno de los eventos más significativos en la vida artística de París a principios del siglo XX fue el Salón de otoño de 1905, cuyo descubrimiento fue acompañado por un

Por primera vez, Matisse visitó el norte de África en 1906, por su propia admisión, para “ver el desierto con sus propios ojos”. En 1912 viajó allí dos veces. Unos

La pintura “Madame Matisse” fue pintada por el artista en 1907.Aquí representó a su esposa, Madame Matisse. Hay que decir que cuando se presentó el lienzo para que el público

Matisse y sus amigos Albert Marquet, Andre Derain, Maurice de Vlaminck y Georges Rouault fueron llamados fauvistas en el Salón de otoño de 1905, es decir, “salvajes”.Se les considera miembros

Una imagen similar al dibujo de un niño: un piso rojo brillante, paredes lilas, cortinas coloridas, cubiertas sobre una pantalla, detrás de la cual se quita un modelo, una alfombra

La pintura representa el taller de Matisse: dispersos al azar por todo el estudio pinturas, esculturas, platos. Las paredes y el suelo están uniformemente cubiertos de pintura roja. “Red Studio”

En una servilleta cuadrada hay una bandeja redonda con un jarrón de flores: tulipanes, margaritas. La combinación de brillantes y ricos trazos de colores amarillo, rojo y azul hace que

Una ventana o puerta abierta, a través de la cual el artista comienza su narración, se ha encontrado en las obras de Henri Matisse más de una vez. Sin embargo,

Esta imagen pertenece a la serie de odaliscos de Matisse, que se caracteriza por una combinación contradictoria de formas corporales simplificadas y ornamentos exquisitos que conforman el fondo y el

Fecha de establecimiento: 1914 Durante su visita a Marruecos, Matisse notó que los lugareños, después de consumir algunas drogas intoxicantes, pasan tiempo en la contemplación silenciosa de los peces de

Una de las pinturas más vívidas y deslumbrantes de Matisse es la “Sala Roja”.Representa el interior de la habitación en la que la mujer pone la mesa. La estructura compositiva

Al principio, puede parecer que Matisse describe una escena completamente banal que puede ocurrir en un día determinado. Vemos a los esposos hablando por la mañana. En los personajes se

Matisse comenzó a trabajar en escultura a la edad de veinte años y durante las siguientes tres décadas no abandonó estas clases, que eran para él una especie de “descanso”

La huella “oriental” en las obras de Matisse es inusualmente brillante. Impresionado por el viaje a Argelia, completado en 1906, el artista se interesó en los ornamentos lineales del Oriente

Esta naturaleza muerta es completamente diferente – en el azul. Pintados con patrones azules, los manteles son una jarra de arcilla, un decantador de vidrio verde y manzanas amarillo-rojas. El

Matisse mostró un verdadero heroísmo, presentando la imagen “La Alegría de la Vida” como su única cosa en el Salón de 1906, pero su percepción en ese momento requería esfuerzos

Mientras trabajaba en esta escultura, Matisse destruyó accidentalmente la pieza de trabajo, y sus fragmentos inspiraron al maestro a crear la obra más controvertida de su carrera. Presentado por primera

Como observó el biógrafo del artista, Lawrence Gowing, “hubo un período en el que el cuerpo femenino desnudo se convirtió en la trama constante de Matisse”.Sin embargo, el propio artista

Matisse retrató el barco a vela y el reflejo que se puede ver en el agua. Al principio, nadie podía entender lo que se describe aquí. Llegó a un caso

La composición “Naturaleza muerta con berenjenas” se basa en la combinación de diferentes planes. Matisse abandona la perspectiva y presenta parches de colores locales en el lienzo. En este sentido,