Una imagen similar al dibujo de un niño: un piso rojo brillante, paredes lilas, cortinas coloridas, cubiertas sobre una pantalla, detrás de la cual se quita un modelo, una alfombra

Por primera vez, Matisse llegó a Niza en 1917 e inmediatamente se enamoró de esta ciudad. El artista estaba absolutamente fascinado por la luz local, “suave y delgada, a pesar

Una ventana o puerta abierta, a través de la cual el artista comienza su narración, se ha encontrado en las obras de Henri Matisse más de una vez. Sin embargo,

Una de las pinturas más vívidas y deslumbrantes de Matisse es la “Sala Roja”.Representa el interior de la habitación en la que la mujer pone la mesa. La estructura compositiva

Expuesta en 1905 en el Salón de Otoño, “Woman in the Hat” estuvo en el centro de atención. El retrato de la esposa de Matisse, Ameli Pareyr, impresionó tanto a

La imagen “Mesa de comedor” se refiere al período inicial de creatividad de Henri Matisse, cuando él, como la mayoría de los artistas emergentes jóvenes, estaba “infectado” con ideas de

Esta naturaleza muerta es completamente diferente – en el azul. Pintados con patrones azules, los manteles son una jarra de arcilla, un decantador de vidrio verde y manzanas amarillo-rojas. El

Un trabajo parecido al dibujo infantil muestra a cinco personas de edad incierta. Uno de ellos toca el violín, el otro, sentados uno al lado del otro, en algún tipo

La pintura representa el taller de Matisse: dispersos al azar por todo el estudio pinturas, esculturas, platos. Las paredes y el suelo están uniformemente cubiertos de pintura roja. “Red Studio”

La pintura “Peces rojos” se encuentra en la unión de dos movimientos estilísticos: el impresionismo y el fauvismo. Además, si alineamos el lienzo con el primero, entonces es más bien

Aquí el artista se desvió de su forma habitual de pintar y se inclinó más a la imagen a gran escala. El bodegón es una mesa en la que hay

La pintura “Madame Matisse” fue pintada por el artista en 1907.Aquí representó a su esposa, Madame Matisse. Hay que decir que cuando se presentó el lienzo para que el público

Cuando Matisse pintó este cuadro, tenía 34 años y estaba bajo la evidente influencia del puntillismo, con el cual Paul Signac lo “infectó”. El trabajo expuesto en el Salón Independiente

Mientras trabajaba en esta escultura, Matisse destruyó accidentalmente la pieza de trabajo, y sus fragmentos inspiraron al maestro a crear la obra más controvertida de su carrera. Presentado por primera

Matisse y sus amigos Albert Marquet, Andre Derain, Maurice de Vlaminck y Georges Rouault fueron llamados fauvistas en el Salón de otoño de 1905, es decir, “salvajes”.Se les considera miembros

Matisse comenzó a trabajar en escultura a la edad de veinte años y durante las siguientes tres décadas no abandonó estas clases, que eran para él una especie de “descanso”

Este cuadro fue pintado en el otoño de 1940 en Niza, donde Matisse dejó París, ocupada por los alemanes. Ella demuestra la transición de la artista a una forma simplificada

Un primer plano sobresale de la cara de una joven serenamente dormida. Sentada cómodamente en una almohada blanca, cubierta con una colorida manta, duerme dulcemente, abriendo ligeramente la boca. Tal

En 1947, Matisse recibió una oferta para armar un álbum de “improvisaciones en color y ritmo” llamado “Jazz”, que sería el análogo visual de las composiciones de los famosos músicos

Al principio, puede parecer que Matisse describe una escena completamente banal que puede ocurrir en un día determinado. Vemos a los esposos hablando por la mañana. En los personajes se

Como observó el biógrafo del artista, Lawrence Gowing, “hubo un período en el que el cuerpo femenino desnudo se convirtió en la trama constante de Matisse”.Sin embargo, el propio artista