Los críticos de arte consideran a esta imagen el primer gran lienzo surrealista de Ernst. La idea de ella nació en el artista cuando vio una enorme canasta de granos
Madonna salpicando a Cristo infantil frente a tres testigos – Max Ernst
Esta es una de las imágenes más impactantes de Ernst. Presentado por primera vez en 1926 en la Exposición de Artistas Independientes de Colonia, fue declarado blasfemo de inmediato. El
Golpear a un bebé – Max Ernst
El collage fue la contribución más significativa de Ernst a la formación de la estética de Dada. En sus collages, Ernst manipuló imágenes reconocibles, transformándolas en extrañas, que a veces
Dos niños y un ruiseñor – Max Ernst
Aquí, Ernst utiliza una variedad de técnicas, desde la pintura al óleo tradicional hasta las manchas de elementos completamente “no artísticos”, como el botón de timbre eléctrico, al que se
Río Colorado – Max Ernst
La Segunda Guerra Mundial hizo ajustes al estilo creativo de Ernst, pero esta vez la influencia resultó ser muy diferente de lo que los eventos de la Primera Guerra Mundial
Gran época del año – Max Ernst
En busca de medios artísticos, permitiendo expresar el subconsciente como la antítesis de la realidad, Ernst descubrió la técnica del libre comercio por sí mismo. La iluminación ocurrió en un
Europa después de la lluvia II – Max Ernst
Esta es una foto de Ernst, escrita en la técnica de decalcomania, dedicada a la Segunda Guerra Mundial, que amenaza la destrucción de toda la humanidad. Trabajo en el lienzo
Capricornio – Max Ernst
Los visitantes de la exposición dadaísta en Colonia se indignaron cuando vieron las composiciones escultóricas de Ernst. Realmente eran inusuales para el hombre promedio en la calle. Ernst recopiló sus
La tentación de San Antonio – Max Ernst
En 1929, André Breton llamó a Ernst un artista que “posee la imaginación más ilusoria del mundo”.Estas palabras fueron pronunciadas durante una conferencia dedicada a la novela de collage Ernst
Antipapa – Max Ernst
Creado durante la Segunda Guerra Mundial, este lienzo sorprende al espectador con un color oscuro y intenso. En las figuras zoomorfas y antropomorfas, uno probablemente debería ver las creaciones monstruosas
Toda la ciudad – Max Ernst
Entre 1933 y 1936, Ernst pintó varias pinturas que representan ciudades destruidas rodeadas de exuberante vegetación. En estos lienzos, el artista intentó crear una atmósfera de una civilización abandonada y
El viejo padre Raine – Max Ernst
En 1953, Ernst viajó por el valle del Rin, cuyo resultado fue esta imagen. En su ejemplo, se ve claramente qué cambios se han producido en la manera y la
La gente no sabe esto – Max Ernst
Ernst creó esta imagen, que bien puede servir como una ilustración de las obras de Freud, al comienzo de su camino surrealista. Está saturada de imágenes sexuales y sumerge al
Bosque Embalsamado – Max Ernst
Trabajando en la técnica de vanguardia de la escritura “espontánea”, basada en el trabajo reflejo con un pincel, Ernst inventó su propio método para trabajar con pinturas al óleo: la
Día y noche (noche y día) – Max Ernst
Esta técnica es que el artista vierte tinta en una hoja de papel, la cubre en la parte superior de la segunda hoja y, a continuación, los separa. Como resultado