El gran pintor Arkhip Ivanovich Kuindzhi es un romántico entre los artistas realistas. Transmitió bellamente la coloración de la imagen, los inusuales momentos de iluminación, creando el efecto del brillo de los colores. Los contemporáneos no entendían tal actitud hacia la pintura, y a menudo se le reprochaba su injustificada extravagancia de colores brillantes.
A Kuindzhi le gustaba mucho la increíble naturaleza de Crimea y, a menudo, lo representaba en sus pinturas y bocetos. La pintura “En la Crimea” fue pintada por Kuindzhi en 1905. Para transmitir el poder del efecto de luz en la imagen, el artista enfatiza especialmente la oscuridad, la noche, el cielo tormentoso, y esto va en contra de las leyes de la verdad artística.
En el primer plano hay una ladera de montaña, con un pino solo. Detrás hay pinos solitarios y una tira continua de boro. El plan distante cierra la cordillera.
El bosque de pinos azul-negro cubre la ladera de la montaña y casi se funde con las nubes oscuras que oscurecen todo el cielo. Kuindzhi pasó el momento en que los rayos iluminaron el bosque frente a la tormenta que se acercaba, los árboles se iluminaron con luz eléctrica brillante y, por lo tanto, se pintaron con colores brillantes.
El artista realza la imagen de la naturaleza con la ayuda de los medios de pintura y composición. Kuindzhi no usó la perspectiva aérea, pero transmitió el espacio con combinaciones de colores contrastantes. Se opone al frío oscuro presionando el cielo a la pendiente iluminada por luz cálida.
Tal fantástica combinación de colores fascina al espectador y causa una sensación de ansiedad.
La imagen está escrita a grandes rasgos, los detalles están resumidos. La pintura se expresa claramente decorativa, típica de la pintura Kuindzhi. La tarea del artista no era transmitir un paisaje concreto existente, sino mostrar una imagen dramática generalizada de la naturaleza de Crimea.
Este no es un retrato de la naturaleza, sino una percepción emocional del propio artista.