Esta imagen fue escrita por el autor en el período en que sus obras dependían de las emociones y el estado de ánimo del artista. En sus últimos años, dio preferencia a los tonos melancólicos y sombríos, que se convirtieron en un reflejo de todas las decepciones y las tristezas de un alma solitaria.
La pintura representa una tarde de otoño. La mayor parte del paisaje es un cielo azul claro, en el que se pueden ver nubes grises que se ven incluso un poco más brillantes en relación con la superficie tranquila e inmóvil del río. La luna ya está colgada en el cielo brillante, apareció antes que sus compañeros nocturnos de la estrella. Incluso el reflejo en el río es vago e inestable, como si preguntara: “¿No apareció demasiado pronto?”
En el centro de la imagen, los atributos principales son los árboles amarillentos y oscuros. Los rayos del tenue sol, que aún no han desaparecido en el horizonte, iluminan estas copas de los árboles amarillo, rojo y verde oscuro, trayendo un poco de alegría a la imagen.
Todo en la imagen parece fijo, solo se pueden ver ligeras ondulaciones en el río, donde el bosque se refleja de manera diferente a la luna. Se fusiona en una sola paleta gruesa, en la que hay colores amarillo y naranja, y espera tranquilamente el comienzo de la noche. Solo dos árboles completamente amarillentos están separados, separados del bosque: uno está ubicado cerca de la costa, el segundo está más cerca del bosque en la distancia.
No se puede decir que la melancolía del otoño absorba completamente la imagen, pero aún así, causa un poco de pesadez en el alma. El autor intentó sin exagerar la tristeza del paisaje transmitir el estado de ánimo que se produce al menos una vez en todos en este período del año.